Charlie e la fabbrica di cioccolato

Cattedrale della Fabbrica del Vapore

6 dicembre 2019

Uno spettacolo che incanta

A Milano uno spettacolo bellissimo sarà in scena tutta la stagione 2019/2020 alla Cattedrale delle Fabbrica del Vapore per la prima volta in assoluto trasformata in un teatro.

Si tratta di Charlie e la fabbrica di cioccolato, il musical basato sul romanzo di Roald Dahl, ennesimo successo del giovane regista Federico Bellone.

Charlie Bucket è un bambino povero che vive con la madre e i suoi quattro nonni in una misera casupola. A Charlie piace molto la cioccolata Wonka, prodotta dalla fabbrica in città.

Di Willy Wonka, proprietario della fabbrica e più grande produttore di cioccolato del mondo, non si sa più niente da molto tempo. In giro non lo si vede mai ed è un mistero chi siano i suoi operai. Per difendersi dagli altri produttori di dolci che avevano tentato di rubare le sue ricette, Willy Wonka è infatti completamente sparito dalla circolazione. Eppure si nasconde tra la gente, perché in cerca di un erede a cui affidare la propria fabbrica e il giovane Charlie lo incontra senza poterlo riconoscere.

Un giorno il sig. Wonka bandisce un concorso: a cinque fortunati che troveranno dei biglietti dorati nelle tavolette di cioccolato Wonka sarà concesso di visitare la sua fabbrica e riceveranno una scorta di dolci Wonka da bastare per tutta la vita. Tutto il mondo cade in una sfrenata caccia ai biglietti dorati. Anche Charlie vorrebbe partecipare al concorso, ma la sua famiglia è troppo povera per permettersi la cioccolata. In suo aiuto accorrerà il destino e non solo e Charlie troverà il suo biglietto d’oro potendo così finalmente coronare il sogno di entrare nella fabbrica di cioccolato e conoscerne tutto della produzione.

Charlie e la fabbrica di cioccolato è uno spettacolo che incanta gli occhi degli spettatori e ne cattura i cuori.

Ad apertura sipario colpisce subito la scenografia di Federico Bellone (scenografia associata Clara Abruzzese) con la roulotte (girevole) dove  Charlie vive con la famiglia e il negozio di cioccolata in primo piano, e sullo sfondo la città dominata dalla fabbrica. Una scenografia in cui prevale la profondità 3D e che diventa pazzesca mano a mano che si va avanti con lo spettacolo e vengono svelati i vari ambienti della fabbrica perfettamente ricreati in un tripudio di colori.

Christian Ginepro è un Willy Wonka strepitoso che regala momenti di vero spettacolo: cinico, divertente, effervescente, non si risparmia in nulla ed è in grado di intrattenere con le sue grandi capacità artistiche e personalità, ma anche restituire l’umanità del proprio personaggio. Inoltre Ginepro ha collaborato anche ai testi (traduzione e adattamento di libretto e canzoni sono di Franco Travaglio) con esiti sorprendenti.

In scena con lui un bellissimo cast composto da singoli elementi tutti molto forti e perfettamente amalgamati.

Nella replica di cui si scrive, il ruolo di Charlie Bucket è stato interpretato con grandissima bravura e tecnica dal giovanissimo Alberto Salve.

Una lista lunghissima di complimenti e aggettivi solo positivi per tutti: per il fantastico Gipeto nel ruolo di nonno Joe; Rossella Contu in quelli della madre di Charlie (in questa replica); bravissima Marta Melchiorre (Veruca Disalev) in coppia col simpaticissimo Fabrizio Corucci; e via dicendo per tutti gli altri splendidi protagonisti.

Coinvolgente e di grande impatto anche l’ensemble che realizza le impegnative coreografie di Gillian Bruce. Valore aggiunto allo spettacolo lo dà la presenza di un’Orchestra dal vivo diretta dal M°Giovanni Maria Lori.

Charlie e la fabbrica di cioccolato si avvale poi di bellissimi trucchi ed effetti di Paolo Carta (Mary Poppins).

Il disegno luci di Valerio Tiberi, quello audio di Armando Vetrullo, i costumi coloratissimi di Chiara Donato e le parrucche di Mario Audello arricchiscono lo spettacolo di bellezza ed effetto.

Le scene sono realizzate tutte con grande impegno, tecnica e passione; molto azzeccata la contestualizzazione in certe immagini e battute. La scena dell’ascensore Wonka che vola sopra il pubblico è qualcosa di sorprendente ed emozionante.

Charlie e la fabbrica di cioccolato è uno spettacolo straordinario sotto ogni punto di vista, artistico e tecnico. Bellone è riuscito a dare nuova energia a questo titolo rendendolo un viaggio surreale affascinante, divertente e adatto ad ogni età.

Uno spettacolo che meriterebbe di girare.

Charlie e la fabbrica di cioccolato

Musical basato sul romanzo di Roald Dahl

Libretto David Greig

Musiche Marc Shaiman

Liriche Marc Shaiman e Scott Wittman

Con musiche tratte dal film di Leslie Bricusse e Anthony Newlwy

Presentato in accordo con Music Theatre International (Europe):  www.mtishows.eu

Regia e scenografia Federico Bellone

Con Christian Ginepro (Willy Wonka)

Jeesee (Gregorio Cattaneo)/Alberto Salve/Alessandro Notari (Charlie Bucket),

Gipeto (nonno Joe)

Simona Samarelli (Mrs. Bucket)

Lisa Angelillo (Sig.ra Tv)

Russell Russell (Sig. Eugene Beauregarde)

Fabrizio Corucci (Sig. Oleg Disalev)

Stella Pecollo (Sig.ra  Glup)

Annamaria Schiattarella (nonna Georgina e regista residente)

Roberto Colombo (nonno George)

Marta Melchiorre (Veruca Disalev)

Davide Marchese (Augustus Glup)

Michelle Perera (Violetta Beauregarde)

Simone Ragozzino (Mike Tv)

Donato Altomare (Jerry)

Rossella Contu (Cherry)

Robert Ediogu (Sig.ra Green)

Ensemble Andrea Spata (capoballetto), Federica Laganà, Mary La Targia, Pietro Mattarelli, Antonio Orler, Manuel Primerano e Monica Ruggeri e agli swing Emanuela Fiore, Nicolina Iandico, Davide Tagliento e Roberto Torri.

Coreografie Gillian Bruce

Direzione Musicale Giovanni Maria Lori

Regia Associata Chiara Vecchi

Costumi Chiara Donato

Scenografia Associata Clara Abbruzzese

Effetti Speciali Paolo Carta

Disegno Luci Valerio Tiberi

Disegno Audio Armando Vertullo

Parrucche Mario Audello

Traduzione e adattamento del libretto e delle canzoni Franco Travaglio

Collaborazioni ai testi Christian Ginepro

Direzione Casting Moira Piazza

Direzione Orchestrazioni Italiane Pino Perris

Teatro Olimpico

20 novembre 2018. Prima

A volte è necessario dividersi per ritrovarsi

E’ approdata finalmente a Roma, al Teatro Olimpico, Non mi hai più detto ti amo, la commedia brillante scritta e diretta da Gabriele Pignotta e interpretata dalla formidabile coppia Lorella Cuccarini e Giampiero Ingrassia che dopo vent’anni tornano insieme sul palco più affiatati che mai. In scena con loro i giovani e bravi Francesco Maria Conti e Raffaella Camarda e la “grande” presenza del simpaticissimo Fabrizio Corucci.

Non mi hai più detto ti amo è una commedia molto attuale, ben scritta, divertente e coinvolgente. Racconta la storia di una famiglia contemporanea, una famiglia comune, in cui è facile ritrovarsi, composta da padre, madre e due figli, un maschio e una femmina.

Giulio (Giampiero Ingrassia) e Serena (Lorella Cuccarini) sono sposati da vent’anni e la loro quotidianità, come quella dei loro figli, segue percorsi ormai consolidati: imprigionati ormai dalla routine nessuno di loro si accorge di dare per scontati la presenza e il contributo dell’altro. Giulio è un medico della mutua molto assorto nel proprio lavoro, con pazienti che lo cercano in continuazione per ogni dubbio, in particolare il Sig. Morosini (Fabrizio Corucci) che soffre per la mancanza di una figura femminile nella propria vita; Serena è una madre e casalinga perfetta che gestisce l’intero menage familiare con organizzazione quasi maniacale; Tiziana (Raffaella Camarda) e Matteo (Francesco Maria Conti) sono due classici giovani universitari alle prese con esami, amici e sport.

Un giorno, però, a seguito di un evento imprevedibile, Serena comincia a riconsiderare la propria vita: assorbita da un senso di dovere esagerato nei confronti della famiglia si rende conto di aver trascurato se stessa e si metterà in discussione con coraggio. Questa scelta sconvolgerà gli equilibri i tutti.  Giulio si ritroverà a doversi occupare della casa e dei figli che, a loro volta, dovranno affrontare il cambiamento abituandosi a non poter contare sulla madre in ogni aspetto della vita quotidiana. Mentre Tiziana sarà più comprensiva nei confronti i Serena, Matteo non accetterà la nuova situazione che lo fa sentire smarrito e abbandonato.

Serena si trasferirà in un altro appartamento per riappropriarsi di se stessa e riprenderà a lavorare come architetto dopo vent’anni di inattività. Questa nuova situazione, per quanto dura da sopportare per via della lontananza dalla famiglia, le farà capire di essere in grado di poter fare altro nella vita oltre che la moglie e la madre ( “ho scoperto che so fare un progetto oltre il polpettone, usare il computer non solo il microonde e che so parlare coi fornitori non solo coi fruttivendoli”).

La famiglia dovrà affrontare il cambiamento e trovare nuove modalità di relazione.

Lo spettacolo è un invito a non perdersi, a non dare mai per scontate le persone che ci sono più vicine e più care, a preservare sempre uno spazio in cui affermare la propria individualità e ad essere pronti al cambiamento per salvare le relazioni più importanti.

Non mi hai più detto ti amo è una storia attuale e convincente che rappresenta momenti di vita familiare in cui tutti possono ritrovarsi. Una commedia divertente e profonda al punto giusto: con leggerezza e tante risate propone una riflessione sulla famiglia e sul rispetto per se stessi.

Lo spettacolo arriva a Roma dopo più di cento repliche in giro per l’Italia e dal suo debutto poco più di un anno fa dimostra di essere cresciuto molto. Gli attori sono molto affiatati, il ritmo è sempre alto e le dinamiche tra i personaggi risultano ancora più sciolte e spontanee rendendo gesti e sguardi più naturali.

Lorella Cuccarini e Giampiero Ingrassia dimostrano, oltre alla grande professionalità che li contraddistingue, una grandissima sintonia, gestendo tempi comici e momenti più intimi con agilità e naturalezza.

Francesco Maria Conti e Raffaella Camarda li affiancano con grande convinzione e presenza, dimostrandosi all’altezza del loro ruolo di coprotagonisti.

Fabrizio Corucci è trascinante e porta quegli elementi di disturbo e leggerezza che fanno bene alla commedia.

La scenografia di Alessandro Chiti salta subito agli occhi e nasconde un paio di sorprese. A destra una cucina di legno a vista, completa di tutto; dal centro verso sinistra si sviluppa il salotto, composto a un divano, una poltrona e una grande libreria ingombra, ma ordinata; dietro, da una vetrata si scorge un terrazzo con le piante. Dall’alto pendono in entrambi gli ambienti delle moderne lampade a sospensione. La scenografia poi ruota: la cucina lascia spazio allo studio medico di Giulio, mentre il salone, girando, svela la stanza di lavoro di Serena.

Lo spettacolo gode, poi, della bellezza delle musiche originali di Giovanni Caccamo, che ieri, alla Prima, era presente e ha eseguito un bellissimo brano dal vivo.

Immancabile una venatura rock con un richiamo ai Kiss con il brano I was made for loving you e nel brano finale al momento dei saluti al pubblico.

Il disegno luci di Umile Vainieri è come sempre preciso e curato.

Sala piena e pubblico partecipe che ha dimostrato di aver gradito molto la commedia. Una nota piacevole, simpatica e non scontata è aver carpito in sala molti apprezzamenti da parte dei tanti artisti ospiti presenti.

MILLELUCI ENTERTAINMENT

LORELLA CUCCARINI e GIAMPIERO INGRASSIA

in

NON MI HAI PIÙ DETTO TI AMO

Scritto e diretto da Gabriele Pignotta

Con Raffaella Camarda, Francesco Maria Conti, Fabrizio Corucci

Scene Alessandro Chiti

Musiche Giovanni Caccamo

Costumi Silvia Frattolillo

Light designer Umile Vainieri

Sound designer Enrico Porcelli

Foto di Massimiliano Fusco

Si ringrazia l’ufficio stampa di Silvia Signorelli

Vedi anche:

Non mi hai più detto ti amo

Teatro Duse – Bologna

22 ottobre 2017

Lorella Cuccarini e Giampiero Ingrassia dopo vent’anni ancora a teatro insieme più affiatati che mai!

Non mi hai più detto ti amo è la nuova commedia scritta da Gabriele Pignotta e prodotta da Milleluci Entertainment che vede protagonisti Lorella Cuccarini, Giampiero Ingrassia, Raffaella Camarda, Francesco Maria Conti e Fabrizio Corucci.

Un testo semplice, ma brillante e molto divertente che prende a pretesto scene di vita quotidiana, intrecciando vicende familiari e colorandole di accenti che offrono uno spunto di riflessione.

Giulio (Giampiero Ingrassia) e Serena (Lorella Cuccarini) sono una coppia sposata da vent’anni. Lui è un medico ed è sempre molto impegnato nel suo lavoro, quasi da non fare altro nella propria vita; lei è un architetto, ma da quando hanno avuto i due figli, fa la mamma e la casalinga con dedizione assoluta, sempre molto attenta ai bisogni della famiglia.

Tutto sembra filare liscio fino a quando un evento molto importante porterà Serena a riconsiderare seriamente la propria vita di donna, di moglie e di madre, e a rivedere le proprie scelte. Serena deciderà di ricominciare a lavorare, mettendo alla prova se stessa, ma, anche, ponendo in discussione il suo rapporto con Giulio, senza però far mai mancare la propria presenza, attenzione e cura verso i loro figli, Tiziana (Raffaella Camarda) e Matteo (Francesco Maria Conti), che si troveranno anch’essi, inevitabilmente, a dover subire prima e affrontare poi, un cambiamento.

Non mi hai più detto ti amo è una commedia divertente, fresca e dal gran ritmo che racconta il presente; una storia convincente proprio perché rappresenta momenti di vita reale nei quali chiunque può identificarsi. Si racconta la vita in maniera semplice e diretta, con le sue gioie e le sue preoccupazioni, con tantissimo divertimento e una punta di riflessione, senza essere mai banale né pesante.

Le scene sono quelle che possono accadere in ogni famiglia: un genitore che si occupa di tutta la gestione del nucleo familiare; un altro che lavora tutto il giorno; due figli adolescenti con le proprie insicurezze e i propri bisogni; le conversazioni a tavola, da cui sono banditi i cellulari; le battute, le risate, ma anche le preoccupazioni.

Spesso, però, c’è il rischio che i ruoli nella famiglia si cristallizzino, che si dia per scontata la presenza e che ci si dimentichi di dire “ti amo” perché si pensa che sia sottinteso.

Invece, è sempre importante conservare un valore per se stessi e sapere di contare qualcosa per gli altri. Quando la routine ci ha addormentati e un qualsiasi evento ci ridesta, capita che ci si debba fermare a pensare, magari allontanarsi, per tornare all’origine e poter ripartire con una nuova carica e nuova energia.

A quel punto i ruoli cambiano e le parti s invertono. Serena deciderà di prendere in mano la propria vita e di affrontare insicurezze e paure, mentre Giulio dovrà abbandonare la sua “vita da mediano”, nella quale aveva demandato ogni decisione alla moglie, per assumersi le proprie responsabilità di uomo, marito e padre.

Questa nuova situazione destabilizzerà anche i figli: Tiziana è più matura e comprensiva, ma ciò non significa che non sia amareggiata, mentre Matteo è più ostile perché rivendica  il proprio bisogno di sentirsi ancora figlio.

In mezzo alle vicende familiari si insinua poi un irresistibile elemento disturbante che è il Sig. Morosini (Fabrizio Corucci), un paziente molto ingombrante di Giulio.

Il testo di Gabriele Pignotta è leggero, scorrevole e scivola via tra dialoghi ironici ed episodi a tratti esilaranti.

Lorella Cuccarini e Giampiero Ingrassia sembra che abbiano sempre recitato insieme. Anche se giocata su corde diverse, la loro sintonia è la stessa di vent’anni fa ai tempi del primo Grease, ma arricchita da una professionalità che è cresciuta in maniera esponenziale nel tempo, ma che non ne ha scalfito l’entusiasmo.

Lorella dà prova di essere a proprio agio anche con la prosa e la commedia, arricchendo così il proprio bagaglio professionale con un’altra esperienza che segna l’ennesima vittoria, prima di tutto con se stessa. Giampiero è sempre lo straordinario attore che siamo abituati a vedere a teatro, che sia musical o commedia, con quel suo modo sempre spontaneo, naturale e divertente di porsi.

Credibilità, spontaneità e naturalezza sono i caratteri distintivi di tutti quanti. D’altronde, una commedia che si propone di rappresentare la realtà nella sua quotidianità, non può accettare forzature.

Così, anche i due giovani attori professionisti scelti per il ruolo dei figli, Raffaella Camarda e Francesco Maria Conti, dimostrano preparazione, presenza scenica e tanta simpatia.

Nelle dinamiche d tutti i personaggi, tra l’altro, si rivela un grande affiatamento.

L’inserimento del personaggio del sig. Morosini è quell’elemento di stacco che riporta ai temi della commedia leggera, interpretato dalla simpatia travolgente di Fabrizio Corucci.

La scenografia di Alessandro Chiti è davvero bella e ricca: riproduce un ambiente domestico caldo e accogliente. Una grande cucina in noce a vista con tavolo e sgabelli, un salotto centrale composto da divano e poltrona colorati, una libreria e sullo sfondo un’ampia vetrata che lascia intravedere delle piante e uno stendino. Dal soffitto pendono dei bellissimi lampadari moderni.

Le scene, poi, stupiscono, rivelando altri due ambienti grazie all’uso di pedane girevoli: la cucina ruota lasciando spazio allo studio di Giulio, mentre un’altra pedana nasconde il salone per dare spazio alla piccola stanza/studio in cui Serena si è ritirata.

Infine molto belle e azzeccate le musiche originali di Giovanni Caccamo, cantautore siciliano scoperto da Franco Battiato e lanciato dal Festival di Sanremo, che hanno il pregio di rimanere impresse. Nonostante si tratti di prosa, la musica è l’elemento che molti si sarebbero aspettati da una commedia con Giampiero e Lorella. In alcune scene, in effetti, ci si aspetterebbe di sentirli cantare da un momento all’altro e la struttura della commedia, semplice e lineare, si presterebbe benissimo a un simile intervento. Poi, però, non sarebbe più prosa.

Non mi hai più detto ti amo

testo e regia Gabriele Pignotta

con Lorella Cuccarini, Giampiero Ingrassia, Raffaella Camarda, Francesco Maria Conti, Fabrizio Corucci

produzione Milleluci Entertainment 

musiche Giovanni Caccamo

scene Alessandro Chiti

costumi Silvia Frattolillo

light designer Umile Venieri

Foto di copertina di Massimiliano Fusco