Comunicato stampa 

 PREMIO PERSEFONE 2023

XXII EDIZIONE

Premio Persefone 2023, XXII edizione

Presso la Camera dei deputati in Roma si è svolto il Premio Persefone, giunto alla XXII Edizione, un grande appuntamento di festa e promozione della cultura. Il premio, curato da Francesco Bellomo e presentato da Pino Insegno, ha visto padrone di casa l’on Federico Mollicone. 

Dopo un necessario e doveroso ricordo al presidente onorario Maurizio Costanzo sono stati premiati: Sergio Bonelli Editore,Barbara De Rossi, Enzo Decaro, Diana Del Bufalo, Giulio Scarpati, Giuseppe Manfridi, Gigi Marzullo, Paola Minaccioni, Giuliano Peparini e Mariano Rigillo. 

La manifestazione rappresenta uno straordinario polo di attrazione per ogni forma culturale. Le personalità coinvolte appartengono al mondo artistico. Sono attori, attrici, registi, autori che con la propria notorietà contribuiscono alla diffusione e promozione del teatro. 

Premio Speciale Persefone 2023 alla Sergio Bonelli Editore per l’innovazione apportata nel campo dell’editoria e dell’intrattenimento. La casa editrice, rinomata per la sua storica produzione di fumetti (ricordiamo tra gli altri Tex Willer, Zagor, Dilan Dog, Mister No, Julia), ha dimostrato una straordinaria capacità di evolversi e di espandere i propri orizzonti, estendendo il proprio impatto dal mondo del fumetto a quello del cinema – come nel caso di Dampyr – delle serie TV e, prossimamente, del teatro. Grazie a questo approccio innovativo, la Sergio Bonelli Editore non solo ha portato nuove dimensioni ai suoi personaggi e alle sue storie, ma ha anche creato nuove opportunità di interazione e coinvolgimento per il pubblico.

Premiata poi Barbara De Rossi come “Attrice Protagonista” dello spettacolo “Il Padre della Sposa” con la regia di Gianluca Guidi. La sua interpretazione ha mostrato una straordinaria abilità nell’esprimere un ampio ventaglio di emozioni e colori. 

Premio Persefone 2023, sezione “Divertiamoci a Teatro”, all’attore Enzo Decaro per la sua esibizione in “Non è Vero ma ci Credo” diretto da Leo Muscato. La sua capacità di combinare l’arte della recitazione con un senso dell’umorismo raffinato e contagioso ha reso significativa la sua interpretazione in questo spettacolo. 

Decaro ha saputo creare un collegamento unico con il pubblico, trasformando ogni scena in un momento di puro divertimento elevando così la pièce a sofisticata e divertente commedia. 

Premio Persefone 2023 a Diana Del Bufalo come attrice protagonista nel musical “Cabaret” di Arturo Brachetti e Luciano Cannito. La sua incredibile capacità di combinare talento vocale, carisma scenico e danza ha reso la sua performance un’esplosione di creatività e divertimento, intrattenendo e coinvolgendo il pubblico. Diana ha saputo creare una sinergia unica, arricchendo la narrazione e l’atmosfera del musical. È stata riconosciuta l’indiscussa abilità artistica di Diana e la sua capacità di apportare innovazione e freschezza nel mondo del teatro. 

Premio Persefone 2023 a Giulio Scarpati per il ruolo nel musical “Billy Elliot” di Massimo Romeo Piparo. La sua straordinaria interpretazione ha combinato l’espressività della recitazione alle esigenze del musical, offrendo una performance teatrale completa e indimenticabile. La capacità di equilibrare le esigenze del personaggio con le componenti musicali e coreografiche dello spettacolo, ha evidenziato la sua versatilità come attore, contribuendo significativamente al successo dello spettacolo. 

Premio Persefone 2023, sezione “Autori” a Giuseppe Manfridi per il notevole contributo come drammaturgo. Manfridi, con la sua acuta sensibilità e profonda comprensione dell’animo umano, ha dimostrato una capacità unica di tradurre in parole le sfumature più intime e complesse della condizione umana. Attraverso la sua scrittura, Manfridi ha saputo affrontare temi contemporanei con uno sguardo attento e originale, spesso attraverso una lente di sottile ironia o di profonda riflessione sociale.

Premio Persefone 2023 per la “Promozione del Teatro” a Gigi Marzullo, per il suo impegno instancabile e per la sua passione nel promuovere il teatro e il cinema. Marzullo, con dedizione, ha contribuito significativamente a portare l’arte teatrale all’attenzione di un pubblico più ampio, evidenziandone non solo la bellezza e l’importanza, ma anche il suo ruolo cruciale nella società e nella cultura. 

Grazie ai suoi programmi, Marzullo rappresenta un unicum nel nostro panorama culturale, riuscendo a rendere accessibile a tutti i linguaggi del teatro. 

Premio Persefone 2023 sezione “Divertiamoci a teatro” a Paola Minaccioni per “Stupida Show!” di Luca Setti. La sua performance è un viaggio nell’inconfessabile, un’esplorazione audace delle tensioni e delle ipocrisie del nostro tempo.

Attraverso un approccio dissacrante e senza filtri, Minaccioni riesce a trasformare argomenti complessi e delicati in un’arte comica travolgente, stimolando il pubblico a una riflessione critica sulla realtà. L’artista incarna una comicità necessaria e rivelatrice in un’epoca caratterizzata da populismo e retorica vuota.

Questo spettacolo evidenzia il contributo importante nel fornire una chiave di lettura critica e profonda di tematiche sociali rilevanti, dimostrando come il teatro possa essere un potente mezzo di riflessione e cambiamento.

Premio Persefone 2023 sezione “Spettacolo Evento” a Giuliano Peparini per “Ulisse”. 

La regia di Peparini ha saputo interpretare il classico omerico con una visione moderna e originale, creando un’esperienza teatrale unica e indimenticabile. La sua capacità di fondere diverse forme d’arte in un unico e coeso spettacolo è stata una dimostrazione di creatività e ingegno, che ha portato il pubblico in un viaggio emozionale e visivo senza precedenti. 

Lo spettacolo “Ulisse” è stato un trionfo estetico. ma anche un importante contributo alla diffusione della cultura classica, rendendola accessibile e appassionante per un pubblico contemporaneo. La performance del cast, l’eccellente scenografia, le coreografie innovative e la musica coinvolgente hanno contribuito a creare un’opera memorabile. 

Premio Persefone 2023 a Mariano Rigillo come “Attore Protagonista” per lo spettacolo “I Due Papi” diretto da Giancarlo Nicoletti. La sua straordinaria capacità, nell’esprimere la complessità e la profondità del personaggio storico che ha interpretato, ha dato vita ad una performance caratterizzata da un’intensa espressività emotiva e una notevole padronanza tecnica, trasformando lo spettacolo in un’esperienza teatrale di eccezionale impatto. La sua interpretazione non solo ha arricchito la pièce, ma ha dimostrato un raro equilibrio tra intensità drammatica e acutezza intellettuale. 

Premio Speciale Persefone 2023 al Teatro Tirso de Molina di Roma, in riconoscimento della capacita di questa realtà teatrale nell’ aver saputo creare uno spazio culturale vivace e inclusivo, dimostrando che le dimensioni di un teatro non limitano la portata e l’impatto delle sue iniziative. La programmazione accurata e diversificata del teatro ha attratto un pubblico variegato, consolidando un legame profondo con la comunità, attirando visitatori da aree più ampie. Il teatro ha inoltre evidenziato il suo ruolo cruciale come centro di aggregazione sociale e culturale.

Teatro Lo Spazio

14 dicembre 2023 

A SCIUQUE’: dalla spensieratezza del gioco alla disperazione del vizio

A SCIUQUE’, è lo spettacolo scritto e diretto da Ivano Picciallo in scena al Teatro Lo Spazio di Roma, che affronta un tema molto delicato, un’urgenza sociale decisamente attuale e che riguarda indistintamente uomini e donne di tutte le età: la ludopatia.

Picciallo affronta l’argomento in maniera delicata, quasi poetica, per confluire nel dramma solo nel finale, in cui lo spettatore riceve un pugno nello stomaco tanto più forte quanto più abile è la capacità del testo e degli attori in scena di creare un tessuto e un ambiente narrativi emotivamente coinvolgenti.

La scena si apre subito con un clangore metallico che si ripeterà più volte nel corso dello spettacolo: è il rumore delle monete che scendono nella slot machine.

Eppure, ascoltando quel suono, la mente richiama anche un’altra immagine, quella dei cancelli di un carcere.

In effetti, la dipendenza dal gioco d’azzardo è esattamente questo: una catena che si stringe sempre più intorno al giocatore che, mano a mano, resta imprigionato in una trappola micidiale, ingabbiato nel suo stesso vizio e cieco di fronte e ciò che accade fuori, incapace di riconoscere la propria dipendenza e senza mezzi per poter spezzare da solo da quelle catene e aprire quei cancelli.

Picciallo affronta questo drammatico tema con grande sensibilità, attraverso i ricordi di Nicola (Ivano Picciallo), il protagonista.

In uno spazio vuoto, egli si racconta e rivive gli eventi della propria vita.

La messa in scena rappresenta sette quadri: l’infanzia, la maturità, il matrimonio, la famiglia, la dipendenza, gli strozzini e l’epilogo.

A dar vita ai ricordi di Nicola ci sono i suoi amici di infanzia, che lo hanno accompagnato per tutta la vita: Giacinto (Igor Petrotto), Peppe (Giuseppe Innocenti), Ciccio (Francesco Zaccaro) e Lucia (Adelaide Di Bitonto), che sposerà Nicola.

Saranno loro a dar corpo alle emozioni, alle nostalgie, ai pensieri e ai sentimenti, a quelli più dolci come a quelli più drammatici, mentre Nicola dovrà, piano piano, fare i conti con se stesso e i propri errori.

A SCIUQUE’ è un ottimo testo, la cui drammaturgia è sapientemente strutturata in un crescendo che parte dalla spensieratezza dei giochi d’infanzia, passa per le prime esperienze eccitanti e pericolose che si fanno in gruppo, per culminare nella disperazione del giocatore solitario, a indicare e sottolineare che il vero gioco, quello divertente, è solo quello che si gioca in compagnia degli altri e che il gioco è libertà, spensieratezza, svago e non ha nulla a che fare con il vizio.

La messa in scena è potente, coinvolgente ed emozionante: Adelaide Di Bitonto, Giuseppe Innocenti, Igor Petrotto, Francesco Zaccaro, Ivano Picciallo restituiscono la leggerezza dell’infanzia, la felicità della giovinezza, la sconsideratezza post adolescenziale e la gravità dell’età adulta. 

Con loro e in loro la parola detona in una molteplicità di voci e suoni dialettali del sud Italia, nello specifico pugliesi. Più della parola, però, sono i suoni a vibrare, i toni; sono i gesti a disegnare una geometria di spazi; i corpi a riempire una scena vuota che si fa piccola provincia, campo da gioco, cortile abitato in cui i bambini si sbucciano le ginocchia giocando; casa su cui incombono preoccupazione, malattia, dolore e abbandono.

A SCIUQUE’ è uno spettacolo dal ritmo battente, reso vivace e fresco dal linguaggio dialettale, quello di tutti i giorni, quello più vero, più crudo, perché rappresenta la lingua delle emozioni, quella in cui si sogna e si ricorda.

Lo spettatore resta avvinto, appeso fino alla fine, che arriva inaspettata e, per questo, ancora più potente.

A SCIUQUE’

di Ivano Picciallo

Regia Ivano Picciallo

Con Adelaide Di Bitonto, Giuseppe Innocenti, Igor Petrotto, Francesco Zaccaro, Ivano Picciallo

Teatro Vascello

13 dicembre 2023

Amistade: Rezzamastrella sposano la poetica politica di De Andrè

Amistade coniuga il genio ribelle e irridente di Flavia Mastrella e Antonio Rezza con la poetica politica di Fabrizio De André.

Definito dagli stessi autori come una contaminazione RezzaMastrella sfuggita dalle labbra di Dori Ghezzi, Amistade nasce da un’idea di quest’ultima che, illuminata dal genio artistico dei due artisti, ha messo loro a disposizione una serie cospicua di registrazioni audio e video dell’indimenticabile Faber. 

Materiale privato, non musicale, con cui i due hanno contaminato il loro fortunato Fratto X per farne un’opera nuova e originale.

Amistade è una storia a due voci, quella di De André registrata durante i suo concerti e quella in presenza di Rezza.

Il pensiero poetico e politico di De André viene assorbito da Rezza, modellato, lasciato scorrere nelle vene, ma, soprattutto, nel fiume irruente e violento di parole, pensieri e concetti espressi in scena da Rezza, attraverso la sua capacità unica di generare invettive acute e aspre suscitando sempre la risata, coinvolgendo il pubblico in un flusso ininterrotto di inganni linguistici e giochi scenici a cui lo spettatore si deve abbandonare con mente totalmente aperta.

Cosa accomuna RezzaMastrella a De André? Sicuramente l’indole antiautoritaria e anarchica e quel saper saltare, come grilli parlanti esperti e sagaci, dall’emozione alla ribellione, dalla poesia allo scatto beffardo, sarcastico e caustico.

Antonio Rezza è un Fool shakespeariano: affatto scemo, a suo modo “pazzo” (ma ben vengano certi pazzi!), utilizza le proprie abilità teatrali e dialettiche per provocare, instillare dubbi, stimolare alla riflessione.

Brillante e provocatorio fino allo stremo, lancia sferzate contro il pensiero globalizzato e massificato con ironia dissacrante, sarcasmo pungente, frasi fulminanti, sfiorando l’assurdo e richiedendo una grande attenzione da parte dello spettatore.

Se, come deve essere, lo spettatore a teatro è sempre parte attiva in una dinamica di scambio tra attore e pubblico, con Antonio Rezza lo spettatore è chiamato ad essere re-attivo, a lasciarsi coinvolgere in un gioco intellettuale che non è uno scherzo.

Le parole a raffica e fulminanti di Rezza innestano riflessioni profonde e scomode, politicamente scorrette si dice ormai da tempo, suscitando fragorose risate.

Se la risata è l’effetto immediato, essa lascia dietro di sé un lungo strascico di profonda serietà e forte emozione.

Rezza scompone e ricompone personaggi e situazioni in una destrutturazione del mondo che richiede un nuovo assemblaggio, vero, reale, originale.

Le parole di André accompagnano e sottolineano l’appello di Rezza ad una libertà, ad una ragione e all’uso delle emozioni per codificare un mondo che ormai ci appare incomprensibile.

Tutto si svolge in quella dimensione scenica che è frutto della visionarietà di Flavia Rezza, nella creazione di uno spazio privo di barriere e confini in cui la parola e le azioni possono agire e propagarsi senza interruzione.

Videoproiezioni e video mapping si aggiungono, poi, a potenziare l’effetto visivo senza distogliere l’attenzione dal materiale poetico e civile.

I pochissimi oggetti di scena, quei veli tanto usati da RezzaMastrella, prendono vita animati dalla potenza espressiva e dalla gestualità nervosa di Rezza, accompagnato sul palco da Ivan Bellavista.

Il teatro con Antonio Rezza e Flavia Mastrella diviene  il luogo per eccellenza dell’espressione della libertà. Perché il teatro, per Rezza, non deve essere tranquillizzante, ma deve scuotere, scardinare i pensieri, destabilizzare. 

AMISTADE 

di Antonio Rezza e Flavia Mastrella

con Antonio Rezza, Ivan Bellavista 

e la presenza straordinaria di Fabrizio De Andrè

Una contaminazione di: Flavia Mastrella, Antonio Rezza sfuggita dalle labbra di Dori Ghezzi

montaggio: Barbara Faonio

assistente alla creazione per Fratto_X: Massimo Camilli 

disegno luci: Daria Grispino

luci e tecnica: Alice Mollica

progetto video mapping e suono: Giacomo Sanna e Pietro Soru 

video e audio: Giorgia Mascia e Alessandro Pulloni 

macchinista: Andrea Zanarini

organizzazione: Marta Gagliardi, Simona Loi e Stefania Saltarelli 

produzione: Sardegna Teatro Mixed Reality, RezzaMastrella

in collaborazione con: Fondazione Fabrizio De André, Teatro Vascello di Roma, Fondazione Sardegna Film Commission, Fondazione di Sardegna

con estratti di: FRATTO_X di RezzaMastrella

Materiale Teche Rai su licenza di Rai Com S.p.A.