Teatro Olimpico

31 gennaio 2017

Supermagic, il Festival Internazionale della Magia giunge alla sua 14° edizione e continua ad emozionare e stupire grandi e bambini!

Al Teatro Olimpico è di scena la magia, l’illusione, la prestidigitazione, in uno spettacolo pieno di stupore.

La meraviglia di tornare bambini e volerci credere, applaudendo senza interruzione eccezionali artisti del trucco in meravigliosi e incredibili numeri.

Sul palco i più grandi prestigiatori del mondo del momento tornano ad esibirsi per il pubblico romano in un evento che è uno spettacolo magico, con musiche originali, effetti tecnici innovativi e sorprese incredibili.

Campioni del mondo e giovani virtuosi talenti lasciano il pubblico letteralmente a bocca aperta. In sala è un continuo ripetersi di espressioni di meraviglia: “Ohhhh”, “Noooo” e applausi.

Uno spettacolo anche molto divertente grazie ad alcune simpaticissime gag all’interno di alcuni numeri.

Ad esibirsi sono stati Roxanne, affascinante illusionista tedesca che, imprevedibile ed elegante, fa apparire  gioielli dal nulla e dà vita ai suoi numeri in un’atmosfera mistica e tenebrosa.

Successivamente è la volta di Charlie Mag abile e talentuoso prestigiatore spagnolo, che reinventa lo stile del mago classico, sbalordendo con apparizioni e sparizioni di colombe (che cambiano colore) e pesci.

E’ stato poi il turno di Norbert Ferrè, artista poliedrico, innovativo ed elegante. Eccezionale nella manipolazione, riserva continue sorprese (Uuhh! Ohhh!). In un numero spassoso, mentre gioca con le palline, magicamente, non si sa come, le sue scarpe scompaiono per riapparire in una scatola sullo sfondo su cui è scritto Surprise! Esegue giochi di carte con incredibile abilità e velocità facendo trucchi che fanno gridare all’impossibile.

E’ sempre lui che dà vita a un incredibile numero di bastoni appuntiti sulla sua assistente che successivamente verrà trapassata da un enorme spadone che la dividerà a metà e che uscirà dalla piccola gabbia a uovo nella quale era rinchiusa non solo integra, ma anche con un abito diverso.

E’ la volta di un italiano, Marco Zoppi, fantasista e prestigiatore specializzato nella magica arte delle bolle di sapone. Semplicemente fantastico nel creare giochi con le bolle che affascinano bambini e adulti.

Sale poi sul palco Bob Noceti per un magico e divertentissimo assaggio di un numero con sabbia o farina che scorre infinita dal palmo della sua mano. E’ questo un anticipo di quello che verrà rappresentato prossimamente al Sala Umberto, dal 4 al 16 aprile 2017, in un ambiente più raccolto e più adatto a trucchi più intimi, ma sempre stupefacenti.

La seconda parte prosegue, dopo aver ritrovato Noceti con una montagna di farina, con Remo Pannain, altro italiano, ideatore di Supermagic, che si esibisce in un cammeo prima con le corde e poi con una palla che levita da sola.

Arriva il momento del mago per me più stupefacente: Topas. Brillante e originale illusionista tedesco, è stato il più giovane campione del mondo nella storia della magia, aggiudicandosi il titolo per ben due volte. Conosciuto per i suoi effetti innovativi e per il suo stile che fonde musica e magia. Parte con un divertentissimo numero musicale in cui suona anche coi piedi, per poi stupire subito dopo dividendo il proprio corpo in due parti.

Tornerà sul palco successivamente per numeri strabilianti: dalla levitazione della sua assistente che incredibilmente sparirà sotto gli occhi di tutti per ricomparire in mezzo alla platea, a giochi di carte di estrema abilità e destrezza, per terminare con un altro gioco musicale nel quale da uno scatolone di media grandezza farà uscire dieci casse acustiche dalla più piccola alla più grande per finire con una gigante (casse acustiche apparentemente chiuse su tutti i lati).

Sul palco, poi, il belga Aaron Crow, maggiore esponente mondiale della magia bizzarra, indiscusso Maestro del brivido magico, mentalista, soprannominato “il guerriero” per le sue performance estreme e ricche di suspense.

Qui riuscirà a trapassare una mela posta sulla testa di una ragazza, scoccando la freccia mentre ruota su se stesso e riuscendo a catturare con la freccia l’anello della ragazza precedentemente posto all’interno del frutto. Entusiasmante!

Infine, Basilio Tabacchi, travolgente prestigiatore comico italiano. Imprevedibile, brillante e stravagante, porta sul palco tanta allegria e comicità esibendosi in divertentissimi numeri di magia che hanno dell’impossibile.

Da segnalare i bellissimi costumi di tutti da quelli più classici ed eleganti di alcuni, a quelli più estrosi e fantasiosi di Charlie Mag e Aaron Crow, per finire con quelli di Roxanne.

Supermagic 2017 – Prodigi incanta il pubblico di tutte le età con momenti di incredibile abilità e precisione, ma, soprattutto magia.

Due ore di spettacolo che portano fuori dalla realtà. Se poi qualche trucco più semplice (vi assicuro che di semplice c’è ben poco) sembra essere abbastanza chiaro, questo non è importante, perché è come quando facciamo un bel sogno: sappiamo che lo stiamo facendo e, spesso, non vorremmo essere svegliati.

Magia: io voglio crederci.

Supermagic 2017 “Prodigi”

Festival Internazionale della Magia – 14ª edizione 

Teatro Olimpico di Roma

Regia Emanuele Merlino

Con Roxanne, Charlie Mag, Norbert Ferrè, Marco Zoppi, Remo Pannain, Aaron Crow, Basilio Tabacchi, Topas

Testi Remo Pannain

Disegno Luci Paolo Jacobazzi

Disegno Audio Massimiliano J.Mantovani

Recensione di Carlo Tomeo

Non è facile scrivere commedie che sappiano divertire il pubblico e che, solo apparentemente, sono di evasione in quanto contengono argomenti collaudati nella vita di tutti i giorni che spesso non vengono esaminati a fondo nei loro risvolti e nei reali significati. Eppure Feydeau, l’autore famoso per le sue opere dagli equivoci comici, e che non è certo un contemporaneo, viene ancora molto rappresentato e applaudito da un pubblico fedele e non solo lui.

Feydeau è spesso attualizzato, in modo che vengano meglio portati alla luce i significati reconditi di certi comportamenti dei suo personaggi, ricorrendo alle tesi di Freud, Jung e company. Ma questa tecnica è usata più che altro per giustificare la messa in scena di un classico le cui opere sembrerebbero fuori epoca (e lo sono, ma solo storicamente).

Del resto anche le commedie di un altro autore comico e più vicino ai nostri anni come l’inglese Michail Frayn, è del pare sovente rappresentato (chi non conosce la sua “Rumori fuori scena”?).

Tutto questo discorso per parlare della divertentissima nuova commedia di Diego Ruiz, “Cuori scatenati”, reduce dal Teatro Ghione che l’ha co-prodotta e dove farà ritorno a breve. Peccato che sia in calendario al Teatro San Babila solo per una settimana perché il pubblico milanese avrebbe avuto modo di vederla di più, magari grazie al “passa parola”.

La vicenda raccontata nella commedia è riassunta dal titolo della stessa. I cuori scatenati sono una doppia coppia non esattamente regolare che, involontariamente, provoca una serie di equivoci pur di incontrarsi segretamente e godere di un po’ di passione. La prima è stata sposata e sta per divorziare, ma desidera, specialmente per volontà di Diego (Ruiz), avere un ultimo incontro d’amore con la sa ex (Francesca Nunzi). La seconda è costituita dalla futura moglie di Diego (una molto brava Maria Lauria) che, pur amando il promesso marito, si concede da sei mesi un’avventura con un toy boy spagnolo (rappresentato da Sergio Muniz, anch’egli attore che sta continuando la sua esperienza scenica italiana).

Inutile dire che i quattro hanno scelto la sera e il luogo sbagliati per consumare i loro segreti amplessi, tant’è che, nella seconda parte della commedia, dovranno ricorrere a voli pindarici e a inventarne di tutti i colori per spiegare la loro presenza in quello che sarebbe dovuto essere il “nido d’amore” per quella notte. E qui la commedia degli equivoci si fa sagace e irresistibile.

Alla sera della prima c’è stato anche un piccolo “qui pro quo” non programmato che ha riguardato una porta bloccata a complicare le cose e c’è voluta tutta la padronanza scenica degli attori per dominare l’accaduto e farlo addirittura diventare elemento di comicità, travolgendo con battute improvvisate, il pubblico che già era stato travolto dal ritmo della commedia. Una scena di sorta di metateatro non voluta ma che dovrebbe, a mio giudizio, essere inserita nel copione per dargli ancora più smalto, anche se di questo ne possiede a iosa. Ma si sa, le improvvisazioni si chiamano in questo modo perché non sono prevedibili: magari, chissà?,  ce ne saranno delle altre che aggiungeranno sale alla pièce…

All’inizio scrivevo quanto non sia facile scrivere commedie comiche. La vicenda in sé, volendo, si può anche imbastire con poco ma la drammaturgia è un osso duro da trattare: costruire dialoghi e battute a raffiche intelligenti, mordaci e soprattutto esilaranti non è cosa da poco, specialmente se il tutto deve durare almeno un’ora e mezza. Ebbene Diego Ruiz si è dimostrato maestro in questa tecnica.

La sua eccezionalità di scrittore non è stata inferiore a quella dell’operazione registica che ha saputo calibrare tutta la messa in scena, senza strafare, ma sapendo valorizzare le caratteristiche di ciascuno degli attori che hanno lavorato con lui e che meritano tutti un trenta e lode, con un bacio accademico in più per Francesca Nunzi, che, forse per la parte a lei affidata, si è rivelata di ottima caratura recitativa.

Bisogna ricordare infine che ci sono vari modi di fare teatro e spesso quello più difficile da realizzare è proprio quello di natura comica che richiede prestazioni attoriali di gran livello: perché è risaputo che, nella recitazione è più facile sostenere ruoli drammatici che comici, Inoltre il pubblico è costituito da vari livelli : c’è il pubblico che ama divertirsi e c’è quello che vuole attardarsi nella riflessione del dopo spettacolo. Entrambi i tipi di pubblico vanno apprezzati perché sostengono un’arte antica e sempre attuale che deve continuare a essere mantenuta e, se mai, arricchita.

Il pubblico di “Cuori scatenati” è rimasto in ogni caso entusiasta della commedia, e non poteva essere che così. Il mio consiglio è di non perderla.

Cuori Scatenti

Testo e regia di Diego Ruiz

Con Sergio Muniz

con Francesca Nunzi, Diego Ruiz, Maria Lauria

Scene Mauro Paradiso

Assistente scenografa Lisa De Benedittis

Costumi MMDV

Musiche Stefano Magnanensi

Disegno luci Luca Palmieri

Sound Fabrizio Cioccolini

Foto Laura Camia

Produzione Teatro Ghione e Mente Comica

 https://www.youtube.com/watch?v=eFKpTbImDG0

in scena al Teatro San Babila di Milano fino al 5 febbraio.

Si ringrazia per la gentile collaborazione la Sig,ra Roberta Cucchi dell’Ufficio stampa del Teatro San Babila