Ascolta il messaggio audio di Neri Marcorè

TEATRO BRANCACCIO

TANGO DEL CALCIO DI RIGORE

dal 14 Gennaio al 19 Gennaio 2020

NERI MARCORÈ, UGO DIGHERO, ROSANNA NADDEO

TANGO DEL CALCIO DI RIGORE

di GIORGIO GALLIONE

E CON

FABRIZIO COSTELLA, ALESSANDRO PIZZUTO

SCENE E COSTUMI GUIDO FIORATO

MUSICHE ORIGINALI PAOLO SILVESTRI

LUCI ALDO MANTOVANI

Regia di GIORGIO GALLIONE

Produzione di TEATRO NAZIONALE DI GENOVA

È un affresco su calcio e potere in salsa sudamericana la nuova produzione del Teatro Nazionale di Genova TANGO DEL CALCIO DI RIGORE. Il regista Giorgio Gallione, che firma anche la drammaturgia, ha scelto come protagonisti Neri Marcorè, Ugo Dighero e Rosanna Naddeo, tre attori con cui ha collaborato più volte in passato, qui per la prima volta insieme, affiancati dai giovani Fabrizio Costella e Alessandro Pizzuto.

TANGO DEL CALCIO DI RIGORE parte dalla finale dei Mondiali del 1978. Il 25 giugno all’Estadio Monumental di Buenos Aires l’Argentina deve vincere a tutti i costi contro l’Olanda. Seduto in tribuna c’è il generale Jorge Videla, che ha orchestrato il Mondiale come strumento di propaganda politica, affinché il mondo si dimentichi delle Madri di Plaza de Mayo. Poco discosto dal dittatore, in tribuna, c’è Licio Gelli, il Venerabile della loggia massonica P2, suo amico personale.

Durante i campionati del ’78 in Argentina succede di tutto: morte, tortura, desaparecidos, doping, corruzione. Ma è anche il momento di maggiore popolarità e consenso della dittatura Videla, a dimostrazione di come lo sport possa essere usato dal potere come forma di occultamento della realtà o raffinato strumento di oppressione.

Un ex-bambino di allora, interpretato da Neri Marcorè, alla luce della propria esperienza, cerca di ricostruire il suo passato di appassionato di calcio, recuperando storie di “futbol”, a cavallo tra realismo magico e realtà storica. Rivivono così in palcoscenico le vicende di Alvaro Ortega, l’arbitro colombiano che commise “l’errore” di annullare un goal all’Indipendente Medellin, la squadra dei trafficanti di cocaina, o di Francisco Valdes, capitano del Cile, costretto a segnare a porta vuota dai militari di Pinochet; si rievoca la “guerra del football”, combattuta nel 1969 tra Salvador e Honduras, e l’episodio del rigore più lungo della storia del calcio, di cui è stato protagonista suo malgrado l’anziano portiere dell’Estrella Polar, Gato Diaz.

Cosciente delle lezioni di Ryszard Kapuscinzki e di Osvaldo Soriano (intrecciati alla drammaturgia troviamo due testi dello scrittore argentino), accompagnato da brani di Mercedes Sosa e Astor Piazzolla, arrangiati da Paolo Silvestri, autore anche delle musiche originali, TANGO DEL CALCIO DI RIGORE si muove tra mito e

inchiesta, per sfociare poi in “tanghedia”, mix di commedia, tango e tragedia. L’impianto visivo dello spettacolo è affidato alle scene e a i costumi di Guido Fiorato e alle luci di Aldo Mantovani.

Lo spettacolo ha debuttato in prima nazionale a Genova al Teatro della Corte il 19 febbraio 2019, nell’ambito della stagione del Teatro Nazionale di Genova.

NOTE DI REGIA

È il 25 giugno 1978. All’Estadio Monumental di Buenos Aires va in scena Argentina-Olanda, finale dei mondiali di calcio. Il clima è surriscaldato perché la nazionale Argentina deve vincere a tutti i costi. Seduto in tribuna d’onore c’è, infatti, il generale Jorge Videla, gran burattinaio del mondiale, al potere dalla notte del golpe del 24 marzo 1976. Accanto a lui, discosto dalle telecamere, c’è Licio Gelli, il Venerabile della loggia massonica P2, suo amico personale.

La partita finisce 3 a 1 per i padroni di casa. Si conclude così, con una festa di cieca rimozione, la più vasta e costosa operazione di propaganda politica per mezzo dello sport dopo le Olimpiadi tedesche del ’36.

Almeno per una sera dai cieli dell’Argentina cadranno solo coriandoli e festoni, e non corpi di donne e uomini invisi al regime, lanciati dai portelloni degli aerei verso le acque dell’Oceano. Dal giorno dopo, però, i “voli della morte” riprenderanno puntuali e le Madri di Plaza de Mayo ricominceranno a chiedere giustizia.

Durante i campionati del ’78 in Argentina succede di tutto: morte, tortura, desaparecidos, doping, paura e corruzione. Ma è anche il momento di maggior popolarità e consenso della dittatura Videla. A dimostrare come spesso lo sport è usato dal potere come subdola forma di occultamento della realtà o raffinato strumento di oppressione.

A quarant’anni di distanza da quei giorni terribili, un bambino di allora, oggi adulto, cerca di ricostruire il suo passato di spettatore appassionato di calcio alla luce della propria esperienza, recuperando storie di “futbol”, a cavallo tra mito, realismo magico e tragica realtà storica.

Rivivono così in palcoscenico le vicende di personaggi imprevedibili, ad esempio il figlio del cowboy Butch Cassidy, appassionato di Hegel e arbitro, pistole alla mano, di un surreale campionato mondiale giocato in Patagonia nel 1942. Sarà rievocata la “prima guerra del football”, sobillata ad arte dalle compagnie bananiere controllate dalla CIA e combattuta nel 1969 tra Salvador e Honduras. Rivivremo l’episodio del rigore più lungo della storia del calcio, di cui è stato protagonista suo malgrado Gato Diaz, anziano portiere dell’Estrella Polar. Scopriremo la storia di Francisco Valdes, capitano del Cile, costretto dai militari di Pinochet a segnare un gol in una porta vuota e senza alcun avversario in campo, e quella di Alvaro Ortega, arbitro colombiano che commise “l’errore” di annullare un gol all’Indipendente Medellin, la squadra dei trafficanti di cocaina.

“Tango del calcio di rigore” diventa così un affresco su calcio e potere, in salsa sudamericana e in forma di “tanghedia” (ovvero tango più tragedia più commedia), ricostruito sia dagli occhi di un bambino che da quelli di un consapevole cittadino dei nostri giorni. Uno spettacolo tra mito e inchiesta, musica, favola e teatro civile, cosciente delle lezioni di Osvaldo Soriano e di Ryszard Kapuscinzki.

Giorgio Gallione

Sono più o meno 17 anni che non torno al Brancaccio, dal 2002 circa, quando portavo in scena “io per voi un libro aperto, capitolo secondo”. Io non sono uno superstizioso, anzi, il 17 mi ha sempre portato bene. Quindi torno in questo teatro con molto piacere, pensando soprattutto al fatto che, dopo aver portato “Innamorato Perso” in giro per l’Italia in spazi molto grandi, non mi dispiace tornare a una dimensione più intima (si fa per dire, parliamo di un teatro di 1650 posti!), senz’altro più vicina alla gente. D’altro canto, parlo del sentimento più forte, che muove l’animo umano: l’amore in tutte le sue forme. Quello per il mio mestiere, per la mia città – che è sempre più difficile da esternare – per il mare, per la bici, per la mia famiglia e, in special modo, per quell’essere ogni giorno più buffo che mi anima e dà senso alla mia esistenza: mia figlia.
Insomma, possiamo dire che l’anno scorso l’amore l’ho gridato alle grandi platee; quest’anno, lo sussurrerò ancora nelle orecchie del mio pubblico.

Gentile Pubblico,

abbiamo appena chiuso la settima stagione ed è tempo per un rapido bilancio.

Sottolineo i lavori importanti che ci hanno consegnato un teatro veramente bello, con il recupero del secondo anello, riaperto dopo circa 47 anni.; tanto affascinante che abbiamo deciso di utilizzare la sua immagine come “ visual” con protagonista il nostro pubblico. Un investimento impegnativo senza sostegno di fondi pubblici che celebra gli 80 anni oramai superati, ho quindi, il piacere di ringraziare pubblicamente chi ha seguito e vigilato su progettazione e esecuzione come l’Arch. Giacomo Corsi, le imprese costruttrici e per la sicurezza l’Arch. De La Ville.

Altra nota positiva è l’inaugurazione dei “giardini del Teatro” per avviare il “BRANCACCIO E-STATE CON NOI” un progetto che offre al pubblico tanto contenuto artistico per trascorrere in compagnia i prossimi mesi estivi; poi “ESTA(R)TE” il campus teatrale per giovani diretto da Rossella Marchi.

Un modo per essere più vicini e utili al territorio sostenendo la nostra mission culturale.

Non sono mancate le difficoltà, come quelle derivanti dalla fine dei benefici del “job acts”, aggravata

dall’assenza di sostegno pubblico, condizione che ha portato a una inevitabile e dolorosa riduzione di risorse umane di grande valore, nonostante l’aumento di pubblico (circa duecentomila presenze) e di fatturato (+12%). Per questo, da inguaribile attivista culturale resistente, non rinuncerò mai a richiamare il senso di responsabilità di tutti coloro che condividono l’importanza di fare teatro e di questo teatro; chiunque voglia e possa sostenerci in qualsiasi modo è benvenuto. Rischiamo ancora l’estinzione.

Passiamo alla nuova stagione, l’ottava per esattezza, sotto la mia direzione.

Il numero “8” è il simbolo dell’infinito che è legato al riflesso dello spirito nel mondo creato – il Karma – alla fecondità e alla prosperità. Con gioco di metafore il nostro gruppo di lavoro, che ringrazio sempre, è il Karma che ha creato tutto questo; insieme siamo diventati “fecondi” producendo tante iniziative: dalla formazione, alla produzione, all’esercizio; riguardo la “prosperità” la strada è ancora molto lunga e tortuosa. Ma il numero “8” è anche letto come “7”, fine di un ciclo, + 1 inizio del nuovo ciclo, una ripartenza che necessita di un forte impulso.

Noi con voi siamo qui per creare questa forza di impulso.

“Effetto Brancaccio” È indispensabile generare questa forza per non fermare il ciclo; pertanto apriamo la stagione con un nuovo grande progetto musicale per famiglie: il 9 ottobre pv debutterà ALADIN IL MUSICAL GENIALE ideato e diretto da Maurizio Colombi regista, autore , attore, che insieme a me, Alessandro Longobardi direttore artistico e produttore per OTI – Officine del Teatro Italiano in collaborazione con Viola Produzioni, proverà a regalare un’altra perla al pubblico italiano dopo i

successi dei musical Rapunzel, Peter Pan e La Regina di ghiaccio. ALADIN IL MUSICAL GENIALE è indirizzato a tutto il pubblico, dai 3 ai 103 anni.

Il cast, in via di definizione, ha come protagonisti: Leonardo Cecchi nel ruolo di Aladin ed Emanuela Rei nel ruolo Jasmine; entrambi amati e seguitissimi da un pubblico di giovani e giovanissimi. Per gli altri ruoli sono in corso le selezioni. Nel cast creativo: Rita Pivano (coreografie), Alessandro Chiti (scene), Francesca Grossi (costumi), Magnabosco, Barillari, Procacci (musiche).

Il 2 dicembre avremo in scena tre icone dello spettacolo italiano: Giorgio Panariello, Carlo Conti e Leonardo Pieraccioni nel loro divertente tour in versione teatrale.

Enrico Brignano beniamino del pubblico di Roma, è presente per la prima volta in Brancaccio sotto la mia direzione, con il suo INNAMORATO PERSO, uno spettacolo nel quale ridere non è mai stato così emozionante.

Torna, nel segno del “one man show”, Angelo Pintus con DESTINATI ALL’ESTINZIONE in febbraio, mentre in gennaio Geppi Cucciari in PERFETTA di Mattia Torre.

E poi Paolo Ruffini, Enrico Bertolino, , gli stand up di Giorgio Montanini, Angelo Duro, lo storytelling di Federico Buffa e Michele Serra, il mentalista Francesco Tesei in Human, i comici Barbara Foria, Giuseppe Giacobazzi, Gabriele Cirilli, Katia Follesa e Angelo Pisani e Debora Villa, Gabriella Greison con la sua conferenza spettacolo.

L’11 Dicembre la musica con il mitico Roberto Vecchioni.

Divertimento garantito per tutti.

A Natale e capodanno torna la più bella commedia musicale del 2018/19 AGGIUNGI UN POSTO A TAVOLA di Garinei e Giovannini scritta con Jaja Fiastri, che ci ha lasciato da poco e ricordiamo con affetto, e le musiche di Armando Trovajoli. Il cast di AGGIUNGI rimane invariato tranne per il ruolo di Consolazione che vede la partecipazione straordinaria di una splendida Lorenza Mario.

Lo spettacolo ha avuto un tale successo di pubblico che farà il tour per il terzo anno consecutivo. Un sincero ringraziamento a Gianluca Guidi e tutta la Compagnia.

Il 14 gennaio Giorgio Gallione in qualità di autore e regista presenta un affresco su calcio e potere in salsa sudamericana TANGO DEL CALCIO DI RIGORE, con Neri Marcorè, Ugo Dighero e Rosanna Naddeo. Uno spettacolo definito “Tanghedia”, un mix di commedia, tango e tragedia.

Dal 23 Gennaio verrà presentato KINKY BOOTS diretto da Claudio Insegno, il musical che è stato pluri

premiato con i Tony Awards nel 2013. Una storia di amicizia, amore, responsabilità. Musiche di Cyndi Lauper. Compagnia con musica dal vivo e 23 tra attori cantanti e ballerini.

A seguire ritorna WE WILL ROCK YOU il musical sulla storia dei Queen diretto da Tim Luscombe. Un Opera Rock.

Altro gradito ritorno in Aprile: LA DIVINA COMMEDIA- OPERA MUSICAL diretto da Andrea Ortis musiche di Marco Frisina.

Inoltre avremo la celebrazione dei 25 anni di Stomp la compagnia nata a Brighton che unisce danza urbana, teatro e musica ritmata con oggetti quotidiani come scope, bidoni etc; la rappresentazione dell’umorismo del cinema muto dato in prestito alla pop art.

Dal 23 Marzo una della commedie inglesi più divertenti ora in scena nel West End

CHE DISASTRO PETER PAN diretta dal regista Adam Meggido. Sulla scia di “Che disastro di commedia” , il meccanismo farsesco ruota su una compagnia di teatro amatoriale al centro di una scena che subisce ogni tipo di imprevisti mettendo gli attori a durissima prova, ma “the show must go on”.

Avremo eventi di danza, teatro e musica che verranno comunicati più avanti.

Tra le nuove iniziative segnalo l’apertura della scuola di Musical del Brancaccio.

Grazie per la vostra attenzione.

Buon teatro a tutti.

                                                                                                                                 Alessandro Longobardi

CALENDARIO STAGIONE 2019-2020

2 ottobre – 1 dicembre 2019

Dai creatori di “Rapunzel il musical” e “La Regina di ghiaccio il musical”
ALADIN
il musical geniale
di Maurizio Colombi
musiche originali e arrangiamenti musicali
Davide Magnabosco, Paolo Barillari, Alessandro Procacci
con LEONARDO CECCHI  (Aladin) | EMANUELA REI  (Jasmine)

scene Alessandro Chiti | coreografie Rita Pivano | costumi Francesca Grossi
regia di MAURIZIO COLOMBI
produzione Alessandro Longobardi per Officine del Teatro Italiano
in collaborazione con Viola Produzioni


25 novembre 2019
FEDERICO BUFFA

IL RIGORE CHE NON C’ERA

voce recitante Marco Caronna | voce recitante e cantante Jvonne Gio

pianoforte Alessandro Nidi

26 novembre 2019

PAOLO RUFFINI

e gli attori della compagnia MAYOR VON FRINZIUS

UP & DOWN

al pianoforte Claudia Campolongo | consulenza Artistica Claudia Mazzeranghi

regia LAMBERTO GIANNINI

Non c’è problema produzione

2 – 4 dicembre 2019

GIORGIO PANARIELLO, CARLO CONTI e LEONARDO PIERACCIONI

PANARIELLO CONTI PIERACCIONI
il tour versione teatrale
produzione Friends&Partners

11 dicembre 2019
ROBERTO VECCHIONI
L’INFINITO TOUR
Lucio Fabbri pianoforte e violino | Massimo Germini chitarra acustica
Antonio Petruzzelli basso | Roberto Gualdi batteria
realizzazione del visual concept Niko Cutugno per Djungle Production
regia RAFFAELLO FUSARO
organizzazione Ventidieci e Dimensione Eventi

19 novembre 2019 – 6  gennaio 2020
GIANLUCA GUIDI

MARCO SIMEOLI | PIERO DI BLASIO | CAMILLA NIGRO | FRANCESCA NUNZI

“LA VOCE DI LASSU” è di ENZO GARINEI
AGGIUNGI UN POSTO A TAVOLA

commedia musicale di Garinei e Giovannini scritta con Jaja Fiastri
liberamente ispirata a “After me the deluge” di David Forrest

musiche di Armando Trovajoli

con la partecipazione straordinaria di LORENZA MARIO

orchestra dal vivo

direzione musicale Maurizio Abeni | coreografie di Gino Landi
regia originale di Pietro Garinei e Sandro Giovannini
ripresa teatrale di GIANLUCA GUIDI

produzione Alessandro Longobardi per Officine del Teatro Italiano
in collaborazione con Viola Produzioni

10 – 12 gennaio 2020
GEPPI CUCCIARI

PERFETTA

di Mattia Torre

produzione ITC2000

14 – 15 gennaio 2020
NERI MARCORÈ | UGO DIGHERO | ROSANNA NADDEO
TANGO DEL CALCIO DI RIGORE

e con FABRIZIO COSTELLA, ALESSANDRO PIZZUTO

scene e costumi Guido Fiorato | musiche originali Paolo Silvestri | luci Aldo Mantovani

drammaturgia e regia GIORGIO GALLIONE

produzione Teatro Nazionale di Genova

23 – 26 gennaio 2020

MARCO STABILE | STAN BELIEVE

KINKY BOOTS

testi Harvey Fierstein – musiche e liriche Cyndi Lauper

il musical basato sul film di Miramax Motion Picture Kinky boots

scritto da Geoff Dean e Tim Firth
musica dal vivo

con 6 angels | 17 attori/performer

regia CLAUDIO INSEGNO

produzione Teatro Nuovo
28 gennaio – 2 febbraio 2020

WE WILL ROCK YOU

the musical by Queen and Ben Elton

scenografia Colin Mayes | Coreografie Gail Richardson

direzione Artistica Valentina Ferrari | Direzione Musicale Riccardo Di Paola 
produttore Esecutivo Cristina Trotta

pegia di TIM LUSCOMBE

produzione di Claudio Trotta per Barley Arts

4 – 9 febbraio 2020

KATIA FOLLESA & ANGELO PISANI

FINCHE’ SOCIAL NON CI SEPARI

di Angelo Raffaele Pisani e Katia Follesa, in collaborazione con Luciano Federico.

regia audio e luci Dino Pecorella

regia di ANGELO RAFFAELE PISANI e KATIA FOLLESA

4 – 9 febbraio 2020

ANGELO PINTUS

DESTINATI ALL’ESTINZIONE

di Angelo Pintus

produzione enrico Porreca

dal 12 febbraio 2020
ENRICO BRIGNANO
INNAMORATO PERSO
produzione Max Produzioni in collaborazione con Vivo Concerti

24 febbraio 2020

ENRICO BERTOLINO

INSTANT THEATREâ2019

da un’idea di Enrico Bertolino e Luca Bottura

scritto insieme a Massimo Navone con la collaborazione di Enrico Nocera

regia MASSIMO NAVONE

produzione ITC2000

24 marzo – 12 aprile 2020
LUCA BASILE | MARCO ZORDAN | ALESSANDRO MARVERTI
VIVIANA COLAIS | STEFANIA AUTUORI | VALERIO DI BENEDETTO
YASER MOHAMED | CAROLINA GONNELLI | IGOR PETROTTO
E RICCARDO GIACOMINI
CHE DISASTRO PETER PAN
dalla commedia originale di J.M.Barrie
di Henry Lewis, Jonathan Sayer e Henry Shields | traduzione Enrico Luttmann
regia ADAM MEGGIDO
produzione AB Management  e Officine Del Teatro Italiano
in esclusiva in Italia in accordo con Kenny Wax Ltd

31 marzo 2020

GABRIELE CIRILLI

MI PIACE… DI PIU’

di Gabriele Cirilli | Maria De Luca | Giorgio Ganzerli | Gianluca Giugliarelli

produzione Magamat

1aprile 2020

BARBARA FORIA

IL MEGLIO DI BARBARA FORIA

Regia di Claudio Insegno

produzione Officine del Teatro Italiano

14 – 19 aprile 2020

LA DIVINA COMMEDIA
Opera Musical

di Gianmario Pagano Andrea Ortis

musiche di Marco Frisina

scene Lara Carissimi | proiezioni Roberto Fazio e Virginio Levrio
coreografie Massimiliano Volpini | luci  Valerio Tiberi
suoni  Emanuele Carlucci | direttore tecnico Gabriele Moreschi
voce narrante GIANCARLO GIANNINI
regia di ANDREA ORTIS
Produzione Mic

27 aprile 2020

GIUSEPPE GIACOBAZZI

NOI

MILLE VOLTI E UNA BUGIA

di e con Andrea Sasdelli

collaborazione ai testi Carlo Negri

da un’idea di Fabrizio Iseppato

STOMP

TORNA IN ITALIA LO SPETTACOLO PIÙ TRAVOLGENTE DEL MONDO!

NEL 2019 STOMP FESTEGGIA 25 ANNI DI ATTIVITÀ A BROADWAY!

E TANTI ALTRI…

Brancaccino Teatro Ragazzi Stagione 2019/2020

Il Brancaccino Teatro Ragazzi è arrivato al suo settimo anno di programmazione dedicata all’infanzia dai 2 ai 10 anni d’età. Anche quest’anno la  linea artistica che abbiamo seguito è quella che trova nel linguaggio poetico e nella Bellezza il suo fine. In questa stagione teatrale si festeggerà il centenario della nascita di un grande scrittore: Gianni Rodari. Per questo motivo abbiamo scelto “Tre bottoni e la casa con le ruote” la nuova produzione della compagnia sarda Cada Die Teatro che, ispirandosi al celebre racconto “La casa di Tre bottoni” di Rodari, ci racconta una storia di ospitalità ed accoglienza. Quest’anno festeggeremo il Natale con la compagnia siciliana Garraffo TeatroTerra che porterà in scena  “Buon Natale, Signor Lupo!”, un nuovo progetto a cura di Dario Garofalo e Flavia Gallo, una divertente e poetica storia dove al simpatico Franco Lupo, che proprio non ama il Natale, verrà recapitata una lettera che lo aiuterà a riscoprire il senso profondo di questa festa così antica.

Il carnevale al Brancaccino sarà scaldato dal circo contemporaneo: i Nani Rossi, divertente compagnia circense toscana, porteranno sul palco del Brancaccino “Cocktail fantasia”, due buffi camerieri pasticcioni che ne combineranno di tutti i colori. A marzo incontreremo i “Sogni Bambini” della compagnia Ferruccio Filipazzi che per il quarto anno consecutivo accompagnerà i bambini nei suoi viaggi. In un’atmosfera onirica, con le bellissime scenografie di Marco Muzzolon, si racconterà con dolcezza e poesia di sogni sognati e di sogni immaginati: “…quando si è obbligati a stare in casa, perché c’è brutto tempo o si è ammalati e non si può giocare all’aperto…”. Gli inizi di aprile chiuderanno la stagione e vedranno il debutto nazionale della romana Compagnia TeatroViola che porterà in scena: “Parlami Terra”, un dolce dialogo tra Gaia e Madre Terra che ci racconta l’importanza di rimanere in armonia con la Natura. La compagnia, che ci ha abituato all’utilizzo della musica dal vivo come parte integrante e narrativa, vedrà in scena l’attrice Federica Migliotti e il musicista Mauro Remiddi.

“Tre cose ci sono rimaste del paradiso: le stelle, i fiori e i bambini”. Lo diceva Dante Alighieri. E prenderci cura dei bambini è ciò che sappiamo fare meglio.

BRANCACCINO TEATRO RAGAZZI

brancaccinoragazzi@teatrobrancaccio.it

MOBILITAZIONE A FAVORE DELLA CULTURA GIOVANILE

CONTRO LA TASSA SUI PULLMAN A SERVIZIO DELLE SCUOLE

ISTITUITA DAL COMUNE DI ROMA
Dal 1 gennaio 2019 il Comune di Roma (assessorato alla mobilità) ha deliberato di istituire una tassa per i pullman turistici che circolano in città. Roma  è stata quindi suddivisa in quattro aeree e la tassa, altissima, varia dai 45 ai 180 euro.

Non è stata pensata alcuna distinzione tra le attività. Il pullman utilizzato a scopo turistico è stato quindi equiparato al pullman prenotato dalle scolaresche per attività scolastiche e gite didattiche.

Questo ha comportato che le scolaresche si siano viste aumentare notevolmente il costo del pullman (già molto alto),  arrivando a cifre improponibili che, sommate poi al costo del biglietto del teatro (ma anche del museo, della fattoria didattica e di tutte quelle attività formative che si fanno fuori dalla scuola), ha costretto le scuole a ridurre o addirittura eliminare le uscite scolastiche. La conseguenza di questa scelta ha fortemente penalizzato i teatri, come tutte quelle attività culturali che si svolgono necessariamente fuori da scuola, in quanto ha drasticamente ridotto il numero delle presenze degli studenti con il conseguente impoverimento dell’offerta formativa: gli insegnanti non hanno più a disposizione strumenti didattici ed educativi importanti come la possibilità di prevedere nella programmazione  la gita fuori dalla classe, e quindi la possibilità di “fare lezione dal vivo” nei luoghi d’arte, di conoscere la città e i suoi tesori (musei, bioparco, piazze, monumenti, teatri, fattorie, ville, parchi).

Ancor più grave in una città come Roma dove il servizio pubblico è totalmente insufficiente e sicuramente non si può pretendere che scolaresche con bimbi piccoli delle scuole dell’infanzia o elementari si avventurino con metropolitane e autobus.

In questi mesi abbiamo chiesto incontri e  tavoli di confronto per arrivare insieme a soluzioni condivise, realizzabili e graduali, convintissimi che il traffico  e l’inquinamento a Roma sia un questione importante da affrontare e risolvere,   ma che sia necessario sviscerarla in maniera approfondita,  come richiede qualsiasi  problema complesso .

Per i teatri che programmano per bambini e  ragazzi tutto questo rappresenta un danno enorme: spettacoli annullati, stagioni ridotte e, di conseguenza, licenziamenti e contratti  che non potranno essere rispettati. Un patrimonio eccezionale di arti, mestieri e saperi che viene  mortificato e  messo da parte, invece che essere valorizzato e sostenuto come merita.

In queste settimane ci stiamo mobilitando, tutti insieme  (teatri, musei,  scuole ed insegnanti, il Bioparco), per ottenere attenzione da chi governa questa città: vogliamo essere considerati e ascoltati, vogliamo un confronto  che porti a soluzioni che risolvano  davvero i problemi senza crearne altri.

TEATRO SALA UMBERTO

TEATRO BRANACCIO

TEATRO BRANCACCINO

TEATRO VERDE

TEATRO LE MASCHERE

TEATRO VILLA PAMPIHLJ

TEATRO TOR BELLA MONACA

TEATRO MONGIOVINO

TEATRO SAN CARLINO

BIOPARCO DI ROMA

CASINA RAFFAELLO