Sabato 23 ottobre 2021, ore 21.00

Teatro Manini, in Via Garibaldi, 25 – Narni (Terni)

TEATRO MANINI

Direzione Artistica Francesco Montanari e Davide Sacco

presenta

MUSEO PASOLINI

di e con Ascanio Celestini

Progetto sostenuto dalla Regione Lazio con il Fondo Unico 2021 sullo Spettacolo dal Vivo

Produzione Fabbrica

ANTEPRIMA NAZIONALE

ASCANIO CELESTINI – Teatro Manini, Narni. Anteprima nazionale

Sabato 23 ottobre 2021, alle ore 21.00, parte la nuova stagione del Teatro Manini a Narni, diretto da Francesco Montanari e Davide Sacco, con l’anteprima nazionale di “Museo Pasolini”, opera di Ascanio Celestini, uno dei rappresentanti più importanti del nuovo teatro di narrazione. Lo spettacolo di Celestini è la prima messa in scena del nuovo corso artistico della sala narnese, diventata un importante luogo culturale e di aggregazione per l’intera Regione. “Siamo molto soddisfatti per i risultati ottenuti dalla campagna abbonamenti, andata sold out in pochi giorni“, hanno dichiarato i direttori artistici, “a conferma della nostra previsione: c’è voglia e necessità di tornare in teatro per una proposta ampia e di qualità“.

Secondo l’ICOM (International Council of Museums) le 5 funzioni di un museo sono: ricerca, acquisizione, conservazione, comunicazione, esposizione. Come potrebbe essere un museo Pier Paolo Pasolini? In una teca potremmo mettere la sua prima poesia: di quei versi resta il ricordo di due parole “rosignolo” e “verzura”. È il 1929. Mentre Mussolini firma i Patti Lateranensi, Antonio Gramsci ottiene carta e penna e comincia a scrivere i Quaderni dal Carcere. E così via, come dice Vincenzo Cerami: “Se noi prendiamo tutta l’opera di Pasolini dalla prima poesia che scrisse quando aveva 7 anni fino al film Salò, l’ultima sua opera, noi avremo il ritratto della storia italiana dalla fine degli anni del fascismo fino alla metà degni anni ’70. Pasolini ci ha raccontato cosa è successo nel nostro paese in tutti questi anni”.

ASCANIO CELESTINI – Teatro Manini, Narni. Anteprima nazionale

Ascanio Celestini ci guida in un ipotetico MUSEO PASOLINI che, attraverso le testimonianze di uno storico, uno psicanalista, uno scrittore, un lettore, un criminologo, un testimone che l’ha conosciuto, si compone partendo dalle domande: qual è il pezzo forte del Museo Pasolini? Quale oggetto dobbiamo cercare? Quale oggetto dovremmo impegnarci a acquisire da una collezione privata o pubblica, recuperarlo da qualche magazzino, discarica, biblioteca o ufficio degli oggetti smarriti?

Cosa siamo tenuti a fare per conservarlo?

Cosa possiamo comunicare attraverso di lui?

E infine: in quale modo dobbiamo esporlo?

MODALITÀ D’INGRESSO

Informazioni e Campagna Abbonamenti: c/o la Casa dello Spettatore, via Garibaldi 25 – Narni,

Aperta dal martedì alla domenica, dalle ore 10.00 alle ore 18.00

TEL.: 334.9400796 – info@teatromanini.com – teatromanini.com

Prezzi spettacoli da 12 Euro a 22 Euro

Abbonamento 7 Spettacoli a scelta: 90 Euro in Platea / 250 Euro Palco-Casa (per 2/3 persone)

Abbonamento su Reddito Isee per gli Unde35 a partire da 35 Euro

OnStage!festival

L’America è di scena

On Stage!festival

ONSTAGE! FESTIVAL – Parte a Milano l’8 novembre all’Università IULM e al Menotti Teatro Filippo Perego la seconda edizione del festival che porta in scena il teatro americano in Italia

Parte a Milano l’8 novembre alla Università IULM e al Menotti Teatro Filippo Perego la seconda edizione del festival che porta in scena il Teatro Americano in Italia

Inaugura il festival alla Università IULM la Conferenza internazionale “Sostenere il teatro sostenibile. Per un nuovo paradigma dell’investimento culturale”

A seguire al Menotti Teatro Filippo Perego la lettura di “The Lost Sock Laundry”, testo vincitore dell’ On Stage Award 2020, e gli spettacoli inediti “When We Went Electronic” e “In Their Footsteps” (l’8, il 9 e il 10 novembre)

ONSTAGE! FESTIVAL

La seconda edizione di OnStage!Festival, il primo Festival di Teatro Americano in Italia, presentato da KIT Italia e The International Theatre in collaborazione con Kairos Italy Theater a New York,  prende il via l’8 novembre alla Università IULM con la Conferenza internazionale Sostenere il teatro sostenibile. Per un nuovo paradigma dell’investimento culturale, realizzata in collaborazione con l’Università IULM di Milano all’interno dell’evento “Aspettando BookCity’, sul tema del sostegno al teatro indipendente.

A seguire, sempre l’8 novembre alle ore 20:00 presso il Menotti Teatro Filippo Perego l’incontro “Dietro le quinte: tradurre per la scena” introdurrà alla lettura diThe Lost Sock Laundrydi Ivan Faute, testo vincitore dell’ On Stage Award 2020, il premio attribuito ad un drammaturgo professionista statunitense per un testo inedito, offrendo l’opportunità di una prima mondiale nell’ambito di OnStage!festival, la pubblicazione del testo e la donazione di un’opera d’arte realizzata appositamente come effige del premio, che per questa edizione è firmata dallo scultore e scenografo Sergio Gotti. 

The Lost Sock Laundry, Lavanderia calzino perso nella traduzione di Pietro Bontempo, andrà in scena in italiano diretto per l’occasione da Emilio Russo, èun affresco che affronta la tematica dell’integrazione, molto sentita in tempi di tensioni razziali come quelli in cui viviamo. I personaggi abitano un mondo multietnico pieno di stereotipi e pregiudizi che tentano di superare insieme. Ambientato in una lavanderia automatica ad Astoria, Queens, New York, dove donne di varie etnie di incontrano e condividono questioni familiari quotidiane, il testo esplora amicizia, identità e cultura nazionale, ma anche la storia umana dell’America e il tema dell’accoglienza di nuove culture.

Il testo saràoggetto di una seconda lettura a Roma, 15 novembre al Teatro Torlonia, in collaborazione con Teatro di Roma, con la regia di Mauro Santopietro.

Nei giorni seguenti, spazio a due spettacoli inediti in arrivo direttamente dagli Stati Uniti.

Il 9 novembre alle ore 20:00 il Menotti Teatro Filippo Perego accoglie When We Went Electronic, prodotto da The Tank NYC e scritto da Caitlin Saylor Stephens, un miscuglio psicotropico che descrive l’esperienza della sopravvivenza allo stupro. Scuole finite. Due modelle American Apparel® cercano di recuperare la memoria dopo una tragica notte brava, Ma quando iniziano ad accadere cose molto strane, le ragazze cominciano a farsi domande sulla natura sintetica dei loro tessuti e a chiedersi se quello che credono sia accaduto è reale. Forse la notte scorsa non è stata una gran festa dopotutto. La Compagnia The Tank porta in scena, dunque, uno spaccato inedito e critico del mondo della moda, e non solo.

Le storie di donne soldato raccolte di prima mano dalla compagnia e riproposte montate drammaturgicamente sono invece il fulcro diIn Their Footsteps, scritto e diretto da Ashley Adelman, in scena il 10 novembre ( ore 20) sempre al Menotti Teatro Filippo Perego. Oltre 50 anni fa migliaia di giovani donne americane partirono per il Vietnam per servire il loro Paese durante la guerra. Infinite Variety Productions ha intervistato cinque di queste donne: due ufficiali e tre impiegate civili, tutte volontarie. I loro ricordi intensi, orripilanti, divertenti e teneri sono stati ricomposti in storie senza tempo che raccontano il lato umano della guerra.

Entrambi gli spettacoli saranno poi in scena a Roma all’Off Off Theatre, rispettivamente ll’11 e il 12 novembre, ad aprire la cinque giorni romana di OnStage! festival.

Selezionati tramite bando, gli spettacoli affrontano temi di grande attualità in USA e nel mondo occidentale in genere, utilizzando linguaggi teatrali diversi. Sono presentati in lingua originale con sopratitoli in italiano (*traduzioni realizzate in collaborazione con il Dipartimento di Lingue, Letterature e Culture Straniere dell’Università di Roma Tre, sopratitoli a cura del Festival) e saranno sempre seguiti da un incontro con le compagnie, per dar modo al pubblico di confrontarsi direttamente con artisti stranieri eccezionalmente in Italia (con traduzione simultanea).

ONSTAGE! FESTIVAL

UNIVERSITA’ IULM

8 NOVEMBRE ORE 14:30  – EVENTO  

“Sostenere il teatro sostenibile – per un nuovo paradigma dell’investimento teatrale”

MENOTTI TEATRO FILIPPO PEREGO

8 NOVEMBRE ORE 20:00 – LETTURA  On Stage Award (in italiano)

Lavanderia calzino perso/The Lost Sock Laundry

Di Ivan Faute

Traduzione Pietro Bontempo

LOST SOCK LAUNDRY è un luogo di incontro con regole condivise circa l’uso delle lavatrici Maytag, il tempo massimo di utilizzo dell’asciugatrice e l’occupazione della macchina per conto di un’amica. Irene, immigrata greco-americana di seconda generazione, e Micaela, americano-messicana di prima generazione, si incontrano spesso scambiandosi storie, pettegolezzi. Quando una nuova immigrata libanese, Dina, inizia a frequentare il posto, le due donne lentamente e con diffidenza stringono amicizia con lei. Mentre le loro vite di intrecciano, tutte si confrontano sulla propria visione di identità, cultura e nazionalità. 

Ivan Faute – Drammaturgo e scrittore. I suoi progetti includono il monologo femminile On Arriving in London, the City Lit (Chicago), raccomandato da OFFCom e OFFFest;  “Poe’s The Fall of the House of Usher”, vincitore dell’ Art of Adaptation Festival; The Darling Children presentato al New York International Fringe e la piece di teatro-movimento Life, Death, & Everything In-Between al Capital Fringe (DC). Il suo testo teatrale Elephant: A Comedy è stato finalista all’ Award of Excellence in Playwriting promosso dall’ Association for Theater in Higher Education. Lost Sock Laundry è stato sviluppato grazie al Clamour Theatre’s Clay & Water Playwrights’ Retreat e al Broadway Bound Incubator Reading Series. Oltre alle produzioni a New York, Londra, Houston, e Chicago, la sua firma appare in più di tre dozzine di riviste. E’ stato inoltre finalista al Premio Calvino, www.ivanfaute.org

9 NOVEMBRE ORE 20:00 – SPETTACOLO  (in inglese con sopratitoli)

When we went electronic/Quando siamo diventate elettroniche

The Tank NYC  

Scritto da Caitlin Saylor Stephens 

Diretto da Meghan Finn

Con Drita Kabashi, Madelyn Robinson

Costumi e trucco by Sharne van Ryneveld 

Design luci Sarah Johnston

Canzoni Sarah Cagianese & Caitlin Saylor Stephens 

Scene Skye Morse-Hodgeson 

Coreografie di combattimento David Anzuelo 

Suono Anthony Dean 

Traduzione Enrico Mariani*

Kilroy’s List Honorable Mention

Scuole finite. E’ il 2008. Due modelle American Apparel® cercano di recuperare la memoria dopo una tragica notte brava. Ma quando iniziano ad accadere cose molto strane, le ragazze cominciano a farsi domande sulla natura sintetica dei loro tessuti e a chiedersi se quello che credono sia accaduto è reale. Forse la notte scorsa non è stata una gran festa dopotutto. Letteralmente.

The Tank è un’associazione senza scopo di lucro dedicata ad artisti emergenti che sperimentano nuove idee e forme di espressione. Ogni anno sostiene oltre 2000 artisti e più di 400 opere in diverse discipline, promuovendo un contesto inclusivo, una politica dei prezzi abbordabile e una visione democratica del lavoro, che rende aperta a tutti la creazione e la frequentazione delle arti. Cuore del lavoro di The Tank è la messa a disposizione gratuita di due teatri (98 e 56 posti) a Manhattan, e l’offerta di altri servizi come spazio prove, promozione e altro.  www.thetanknyc.org

10 NOVEMBRE ORE 20:00 SPETTACOLO (in inglese con sopratitoli)

In their footsteps/Sui loro passi

Infinite Variety Productions 

Scritto e diretto da Ashley Adelman

Con Chrystal Bethell, Janessa Floyd, Kristen Hasty, Kate Szekely, Kelly Teaford, 

Traduzione Giada Fumaselli* 

Oltre 50 anni fa migliaia di giovani donne americane partirono per il Vietnam per servire il loro Paese durante la guerra. Infinite Variety Productions ha intervistato cinque di queste donne: due ufficiali e tre impiegate civili, tutte volontarie. I loro ricordi intensi, orripilanti, divertenti e teneri sono stati ricomposti in storie senza tempo che raccontano il lato umano della guerra.

Infinite Variety Productions è una compagnia teatrale senza scopo di lucro impegnata a dar luce a racconti focalizzati su storie inedite di donne. Attraverso ricerche, interviste e documentazione, lavora per la sensibilizzazione del pubblico, in collaborazione con organizzazioni che hanno come missione la tematica centrale di ciascuna opera. Negli ultimi due anni la compagnia ha operato in partnership con VWMF, Justice for Magdalenes, e The Mount Sinai Hospital, Dept. of Occupational Health and Hazard. www.infinitevarietynyc.org

ONSTAGE! FESTIVAL

BIGLIETTI

Ingresso agli spettacoli: € 15 intero, riduzioni e abbonamenti vedi biglietterie dei singoli teatri 

Prenotazioni e prevendita:

MILANO

UNIVERSITA’ IULM – ingresso libero fino ad esaurimento posti, con prenotazione online ( vedi sito IULM)

Menotti Teatro Filippo Perego, Via Ciro Menotti, 11 – Tel. +39.02.82873611

PAOLA QUATTRINI PAOLA BARALE

MAURO CONTE

in

SLOT 

Testo e regia di LUCA DE BEI

SLOT Teatro Manzoni dal 26 ottobre

Slot, ovvero il potere del gioco, il potere del brivido e dell’adrenalina, il potere della seduzione di una scatola “magica” che produce suoni e luci e che promette una vita diversa, una vita migliore, una vita da cui sono bandite le difficoltà economiche e i problemi di tutti i giorni. Queste macchine da gioco attirano le nuove falene: donne che non riescono ad accettare la solitudine, il tempo che passa, la crisi dei rapporti con mariti, figli, amicizie. 

SLOT

LA TRAMA DELLO SPETTACOLO

Alessandra è una di queste donne, caduta nella trappola del gioco d’azzardo. Come molti giocatori, Alessandra non si rende conto del vortice in cui è precipitata. E’ convinta di poter dominare la sua voglia di giocare, che però le ha prosciugato i risparmi, le energie, il sonno. Alessandra gioca per vincere, poi per sentirsi viva, poi solo per sentire il rumore delle monete che cadono nella vaschetta delle macchinette. A cercare di risvegliarla, di farle vedere la realtà, è prima di tutto il figlio Francesco. Nel tentare di aiutare la madre, Francesco si rende conto di come i giocatori siano soli, abbandonati dalle istituzioni, schiavi della Grande Seduzione, della Pericolosa Malìa, un potere tanto forte quanto occulto. 

Alessandra è una donna solare, un po’ infantile, ironica ed è proprio questo suo carattere che impedisce agli altri di vedere la disperazione in fondo al suo animo. Ma Francesco ha avuto problemi di dipendenza da droghe e alcool e ne è uscito: ecco perché riesce a intuire i problemi della madre e non crede alla sua allegria un po’ artefatta, alle sue bugie, ai suoi sogni di carta. 

Ad aiutare Alessandra in questo percorso ci sarà però – incredibilmente – anche Giada, la nuova donna del suo ex marito. Vista in un primo tempo come una rivale (tanto più pericolosa in quanto più giovane di lei, oltre che ancora avvenente) e addirittura causa della sua depressione e dipendenza dal gioco, la donna diviene inaspettatamente per Alessandra un’amica. Grazie a lei, Alessandra scoprirà la forza della solidarietà femminile (il nemico comune? L’ex marito di Alessandra, ovviamente, che le ha tradite entrambe).

Attraverso una presa di coscienza profonda, Alessandra troverà finalmente il coraggio per guardare schiettamente i suoi problemi e iniziare un percorso di risalita. 

SLOT Teatro Manzoni dal 26 ottobre

BREVE NOTA SULLA LUDOPATIA

La probabilità di fare sei al superenalotto è una su seicentoventidue milioni, quella di realizzare una cinquina al lotto una su quarantatré milioni. Eppure, il vizio del gioco è una passione profonda che, soprattutto in tempo di crisi, si impossessa di moltissime persone tra cui, fenomeno recente, molte donne. Tale dipendenza paralizza i centri di volontà e alla sua influenza si deve arrendere anche un carattere forte e deciso. Dopo un po’ vincere o non vincere non ha più importanza. Per le persone cadute preda di questa ossessione giocare è il solo modo per esistere, per sentirsi vivi. La dipendenza dal gioco è un prodotto di questa società dei consumi, del mito del guadagno facile, della fuga dalla realtà, dell’illusione che la felicità alberghi nei beni materiali. Si chiama ludopatia ma di ludico c’è solo il nome: quando il mostro si impossessa delle sue vittime uscire dalle sue spire è molto difficile. 

Lo spettacolo è pensato come una danza leggera che inizia con note allegre e suadenti – così come il gioco appare in un primo tempo a chi gli si avvicina – per diventare via via sempre più avvolgente, più serrata, e trasformarsi poi in un vortice di energia a cui sembrerà impossibile sottrarsi. 

SLOT

Dal 26 ottobre al 14 novembre

TEATRO MANZONI di Roma

Via Monte Zebio, 14/C