Una bellissima notte all’insegna dei musical italiani e internazionali a Pomezia! 13 luglio 2019

Sabato 13 luglio a Pomezia all’interno del Festival Pomezia in Musical è andato in scena un bellissimo evento musicale dal titolo Una Notte da Musical, con il patrocinio della Città di Pomezia e della Regione Lazio.

L’evento si inserisce in un calendario di altri spettacoli musicali tutti affidati alla direzione artistica del M° Simone Martino.

Una notte da Musical è stata una emozionante e coinvolgente serata dedicata al Musical: nella lunga e variegata scaletta erano presenti non solo brani delle opere dello stesso Simone Martino, ma anche numerosissimi altri brani dei più famosi e amati musical, film musicali e opere popolari italiani e internazionali.

Una scaletta davvero ampia e ottimamente distribuita che ha spaziato tra vari generi musicali alternando brani intimisti e sentimentali ad altri più pop e rock, colonne sonore di famosissimi e amati film, ma anche di indimenticabili film di animazione.

Un programma fitto ed emozionante molto apprezzato dagli appassionati, ma anche molto gradito dal folto pubblico che ha gremito la piazza, attirato dalla curiosità e trattenuto dalla bravura dei cantanti sul palco.

Brani tratti da Robin Hood – Il valore della giustizia; Rent; Frozen; Jesus Christ Superstar; American Idiot; La Bella e la Bestia; il Re Leone; Aladdin; Romeo e Giulietta Ama e Cambia il Mondo; Matilda; Cabaret; Phantom of the Opera; Moulin Rouge; Rocky Horror; Rugantino; La La Land; The Greatest Showman; Les Miserables; La Sirenetta – In questo blu.

A presentare la serata e tracciare un filo conduttore tra i vari brani eseguiti, la coppia formata da Sharon Alessandri e Paolo Gatti.

Questa memorabile serata concerto dedicata al Musical è stata animata da professionisti del settore di grande talento che si sono alternati in bellissimi assoli, emozionanti duetti e trascinanti esibizioni corali.

Voci bellissime e potenti, tenorili e baritonali, da soprano e mezzo soprano modulate con grande capacità e padronanza dai colori più caldi e accesi ai toni più gravi.

In ordine alfabetico: Sharon Alessandri; Martina Bianca Cenere; Renato Crudo;  Giovanni De Filippi; Chiara Del Francia; Luca Gaudiano; Paolo Gatti; Danilo Ramon Giannini; Michelangelo Nari; Angela Pascucci; Giulietta Rebeggiani; Margherita Rebeggiani; Eleonora Segaluscio e i mitici allievi della MTDA – Music, Theater & Dance Academy di Fiumicino.

Una Notte da Musical è stata una serata spumeggiante, emozionante e coinvolgente dal grande valore artistico e divulgativo: portare il Musical in piazza con veri artisti del settore significa avere rispetto e considerazione del pubblico e di questo va reso merito anche a Simone Martino.

Inoltre, proporre un prodotto di livello avvicina la gente della piazza al mondo dell’arte e dello spettacolo.

La platea era gremita di persone; vista la grande affluenza, moltissimi hanno assistito all’intero spettacolo in piedi. E’ stato molto bello vedere persone che si avvicinavano incuriosite e decidevano di rimanere fino alla fine, affascinati da tanta bravura e qualità per uno spettacolo in piazza.

Prossimo appuntamento sabato 20 luglio, sempre a Pomezia, con Roma Opera Musical – I gemelli leggendari in forma concertata in costume.

Scaletta Una Notte da Musical

  1) Ouverture Una Notte da Musical

  2) Season of love (tutti) da Rent

  3) L’Inghilterra vivrà (Luca Gaudiano) da Robin Hood – Il Valore Della Giustizia

  4) La pace tornerà (Giovanni De Filippi – Giulietta Rebeggiani) da Robin Hood – Il Valore             Della Giustizia

  5) Lo sceriffo di Nottingham (Danilo Giannini) da Robin Hood – Il Valore Della Giustizia

  6) La mia occasione (Giovanni De Filippi – Eleonora Segaluscio) da Frozen

  7) Let it go (Angela Pascucci) da Frozen

  8) King herod’s song (Giovanni De Filippi) da Jesus Christ Superstar

  9) Gethsemane (Michelangelo Nari) da Jesus Christ Superstar

10) Wake me up (Luca Gaudiano – Renato Crudo) da American Idiot

11) Last night on earth (Luca Gaudiano – Angela Pascucci) da American Idiot

12) Give me novocaine (Luca Gaudiano – Renato Crudo) da American Idiot

13) La Bella e la Bestia (Paolo Gatti – Sharon Alessandri) da La Bella e la Bestia

14) Can you feel the love tonight (Michelangelo Nari – Martina Cenere) da Re Leone

15) Il mondo è mio (Giovanni De Filippi – Eleonora Segaluscio) da Aladdin

16) La voce mia (Martina Cenere) da Aladdin

17) Ama e cambia il mondo (Renato Crudo – Martina Cenere) da Romeo e Giulietta Ama e Cambia il Mondo

18) Avere te (Luca Gaudiano) da Romeo e Giulietta Ama e Cambia il Mondo

19) Io tremo (Renato Crudo) da Romeo e Giulietta Ama e Cambia il Mondo

20) Quiet (Giulietta Rebeggiani) da Matilda

21) My house (Chiara Del Francia – Giulietta Rebeggiani) da Matilda

22) Revolting children (Allievi Mtda) da Matilda

23) Cabaret (Danilo Giannini) da Cabaret

24) Think of me (Martina Cenere) da Phantom Of The Opera

25) Your song (Michelangelo Nari) da Moulin Rouge

26) Sweet transvestite (Danilo Giannini) da Rocky Horror

27) Tirolallero (Paolo Gatti) da Rugantino

28) Another they of sun (Michelangelo Nari – Angela Pascucci) da La La Land

29) City of stars (Danilo Giannini – Angela Pascucci) da La La Land

30) A milion dreams (Margherita Rebeggiani – Martina Cenere) da The Greatest Showman

31) From now on (Giovanni De Filippi) da The Greatest Showman

32) Castle on a cloud (Giulietta Rebeggiani) da Les Miserables

33) On my own (Margherita Rebeggiani) da Les Miserables

34) In questo blu (Michelangelo Nari Con Coro) da La Sirenetta – In Questo Blu

Una Notte da Musical

Festival Pomezia in Musical

Direttore artistico Simone Martino

Presentatori Paolo Gatti e Sharon Alessandri

Con Sharon Alessandri;Martina Bianca Cenere; Renato Crudo;  Giovanni De Filippi; Chiara Del Francia; Luca Gaudiano; Paolo Gatti; Danilo Ramon Giannini; Michelangelo Nari; Angela Pascucci; Giulietta Rebeggiani; Margherita Rebeggiani; Eleonora Segaluscio e gli allievi della MTDA – Musc, Theater & Dance Academy di Fiumicino.

Il rock e il pop degli anni ’80 interpretato da Brunella Platania e Rosy Messina con 80 E Spicci

Altro Spazio

8 luglio 2019

A Roma, ad Altro Spazio, ieri è stata una serata concerto eccezionale dedicata agli anni ’80, dal titolo 80 E Spicci!

Protagoniste della serata le due effervescenti molto gassate e strepitose cantanti (e non solo) Brunella Platania e Rosy Messina.

Accompagnate dalla favolosa band 80 E Spicci, con cui Rosy Messina cominciò la sua attività di cantante a Roma all’età di 19 anni, le due grintose e talentuose cantanti hanno trascinato la platea nel mondo del rock e del pop anni ’80, epoca in cui la musica ha avuto la maggiore esplosione e creatività e ci ha regalato immensi capolavori che sono rimasti inossidabili nel tempo e rimarranno eterni, vere e proprie pietre miliari.

Una scaletta affatto scontata, incredibilmente coinvolgente e molto rock, con incursioni più intimiste ha ricreato l’atmosfera di quegli anni, attraverso le bellissime voci e la potente carica di Brunella e Rosy.

Le due ragazze del musical italiano, l’una affermata protagonista, l’altra “emergente” (si fa per dire visto già il ricco curriculum), hanno scatenato le loro anime rock facendo conoscere al pubblico un altro aspetto di se stesse, scegliendo brani a loro legati e per i quali nutrono particolare passione, svelando allo stesso tempo, a chi ancora non ne avesse coscienza, la passione che le anima per questo genere musicale che hanno espresso con potenza, grinta, energia, forza e vocalità pazzesche in un’ora e mezza (forse più) di concerto/spettacolo.

On the radio di Donna Summer; I want you break free dei Queen; Take on me degli A-ha;  Enola Gay degli Orchestral Manoeuvres In The Dark; Walking on the moon dei Police; Total eclipse of the heart di Bonnie Tyler (chi sa ha colto la dolce e nostalgica dedica); Because the night di Patty Smith; Girls just want to have fun cantata di Cindy Lauper; Like a Virgin di Madonna; Billie Jean e Beat it di Michael Jackson; Pride (In the name of love) degli U2; Maniac di Michael Sembello, resa famosa dal film Flashdance; I wanna dance with somebody di Whitney Houston, queste le canzoni che hanno acceso la serata interpretate dalle due soliste d’eccezione.

Oltre alla grande carica e alla vocalità pazzesca di Rosy e Brunella, il pubblico ha potuto partecipare empaticamente all’amicizia e alla stima che lega le due bravissime artiste e alla complicità con l’eccezionale band, composta da Stefano Marazzi Stefano Antonelli Giorgio Amendolara Claudio Rosari.

Molto apprezzati anche i cameo offerti da Alessandra Procacci e Federica Bensi.

In platea, oltre ai fan di Brunella e Rosy, amici e colleghi sono accorsi per applaudire le due grandi artiste.

Brevissimamente.

Brunella Platania

Cantante, attrice, autrice e scrittrice, è entrata nel mondo del musical dalla porta principale interpretando il ruolo di Sidonia e Tosca in Tosca Amore disperato di Lucio Dalla (2003-2010) e Maddalena in Jesus Christ Superstar della Compagnia della Rancia di Fabrizio Angelini (2006- 2008).

Numerosissimi i suoi ruoli in altrettanti spettacoli di successo: Odissea; Sotto il cielo di Roma; Trasteverini; Raffaello e la leggenda della Fornarina; I Promessi Sposi; Wojtila Generation Love-Rock Musical; Aggiungi un posto a tavola, Footloose; Antonietta e Gabriele; Sogno di una notte di mezza estate – Il Musical; Déjà-vu; Amor mio; Macbeth Opera; Georgie il Musical e chissà quanti altri ancora.

Ha inoltre preso parte al film Tutta la verità per la regia di Cinzia Th Torrini.

Brunella deve la sua conoscenza e preparazione nell’ambito del musical al grandissimo Judas – Carl Anderson di cui è stata allieva fino alla sua prematura scomparsa.

Inoltre Brunella è docente di canto e direttrice di laboratori di musical.

Rosy Messina

Cantante, attrice, ballerina, corista, docente di canto, direttrice di coro.

Consegue la licenza di teoria e solfeggio al conservatorio Bellini di Catania, si diploma in danza classica e moderna. Trasferitasi a Roma continua la sua formazione prendendo l’abilitazione della metodologia Orff-Schulwerk e studia all’ Accademia di Musical di Cinecittà.

E’ stato corista in tour o dischi di molti cantanti, tra cui Alex Britti, Fiorella Mannoia, Annalisa Minetti; Renato Zero (in una puntata del serale di Amici); è stata direttrice dei cori nell’ Oscar del musical italiano.

Moltissimi e di successo gli spettacoli a cui ha partecipato in vesti diverse (attrice, cantante, ballerina): L’ultima strega; E se il tempo fosse un gambero; Georgie Il Musical; Amori rottamati; Alice Underground; Wojtyla Generation Love Rock Musical; Raffaello e la leggenda della Fornarina.

Nel Musical ultimamente si è imposta con Sanremo Musical, Heathers e La famiglia Addams.

Recentemente è stata alla ribalta per la straordinaria prova nella trasmissione televisiva All Togheter Now dove è arrivata in finale imponendosi con umiltà, ma grandissima determinazione, energia e talento su tantissimi valevoli concorrenti.

Di Angelo Longoni con gli allievi della scuola di recitazione ACTION Pro

In scena al Teatro Argot Lotta di classe, lo spettacolo scritto e diretto da Angelo Longoni e interpretato dai giovani allievi della scuola di recitazione ACTION Pro come risultato di un laboratorio teatrale di quattro mesi.

Lo spettacolo è liberamente ispirato a Nemico di Classe di Nigel Williams e riattualizzato alla luce degli eventi contemporanei.

Trasferendo i principi ispiratori di Nemico di Classe nel suo testo, Angelo Longoni vuole rappresentare il vuoto della società contemporanea: non c’è più un nemico di classe da combattere, ma ognuno è nemico all’altro.

L’ignoranza, l’intolleranza verso tutto e tutti, la disperazione dovuta ad una indigenza generale, portano l’essere umano a trovare in ognuno un nemico da sottomettere e un rivale da combattere.

Lotta di classe racconta di nove tra ragazzi e ragazze in attesa nella propria aula scolastica di un insegnante che non arriva e non arriverà mai. Soli, senza nessuno che si curi di loro nonostante cerchino di attirare l’attenzione in tutti modi, urlando e facendo rumore, restano abbandonati, parcheggiati in un’aula che diventa un campo di battaglia. Nessuno pare volersi prendere cura di loro, nessuno si accorge di loro e, a loro volta, essi stessi aspettano qualcuno, ma poi non vogliono alcuno che dica loro cosa fare e cosa imparare.

Allora decidono di avviare un’autogestione durante la quale ognuno, a turno, terrà la propria lezione. Da queste lezioni emergeranno il vuoto di senso delle loro vite, l’incapacità e la mancanza di volontà di prendere seriamente un’iniziativa utile al loro sviluppo e alla loro esistenza, la rassegnazione.

Nonostante qualche tentativo di riscatto attraverso qualcosa che per loro possa essere bello e possa accendere una piccola speranza nelle loro vite, emergono e primeggiano la delusione e la disperazione che ognuno di loro affronta in maniera diversa. Privi di punti di riferimento culturali e umani, questi giovani annaspano in un mondo che non li considera e nel quale non si riconoscono: non hanno valori per cui lottare, ognuno è abbandonato ad una disperazione personale e la disperazione genera la paura: paura dell’altro, paura del diverso, paura di amare, paura di soffrire, paura di  non farcela e così nemmeno ci provano.

Dai loro discorsi emerge un becero qualunquismo, prese di posizioni non maturate attraverso una partecipazione alla dimensione politica e al contesto sociale contemporaneo, né attraverso alcuna conoscenza diretta, ma solo per sentito dire. Frasi fatte, sentite da altri, alle quali aderiscono senza consapevolezza, semplicemente influenzati dal contesto familiare o sociale; affermazioni pro o contro qualcosa o qualcuno di cui non conoscono nemmeno il significato e le implicazioni politiche, sociali e civili.

Vengono così presentati dei modelli standard, omologati: la ragazza di sinistra, quella di destra, l’omosessuale buonista, l’idealista, la pragmatica, il ragazzo che si crede simpatico, quello di colore non particolarmente sveglio, il violento che dietro la cattiveria nasconde un malessere, la traumatizzata.

Ognuno con un proprio disagio, frutto della mancanza di prospettive, ma anche di un rifiuto personale e prepotente ad ogni tipo di partecipazione attiva e intraprendenza. Lo stato in cui versa l’aula li rappresenta: trascurata come loro trascurano se stessi, disordinata e sporca come le loro vite.

La lotta di classe del titolo, così, non è la ribellione della classe sociale debole contro quella dominante, ma una sterile lotta in classe, tra individui privi di guide, di stimoli e di ideali.

Questi ragazzi attendono: che qualcosa accada, che qualcuno arrivi. Nell’attesa affondano nel vuoto delle loro vite attaccandosi e insultandosi per riversare l’uno contro l’altro la frustrazione per la propria vita, come se la colpa fosse sempre di qualcun altro. Non arriverà alcun insegnante a salvarli, nessuna occasione, nessun esempio da seguire, perché, forse, alla fine, loro questa occasione non la vogliono realmente.

In scena i giovani interpreti, provenienti da varie parti d’Italia, si mettono in gioco con i loro dialetti, la loro carica e la loro fisicità in uno spettacolo crudo e vero che non fa sconti. Interpretano e vivono i loro personaggi con spontaneità ed effetto con un risultato verosimile e amaro.

E’ proprio il testo, però, ad essere allo stesso tempo, la potenza e il limite dello spettacolo. La drammaturgia è ottima dal punto di vista tecnico, ma manca di suggestione. Manca quell’energia che fa vivere le parole oltre il testo, che le fa innalzare dalla carta per poter vagare e imprimersi con potenza evocativa.

Nonostante gli sforzi lodevoli di questi giovani attori le parole restano frasi fatte, belle, ma già sentite, che non hanno il potere di abbattere il muro dell’intolleranza e suscitare una riflessione nello spettatore.

Lotta di classe

Scritto e diretto da Angelo Longoni

Liberamente ispirato a Nemico di Classe di Nigel Williams