TEATRO DELLA LUNA

I LEGNANESI

SIGNORI SI NASCE…E NOI?

con Antonio Provasio, Enrico Dalceri, Luigi Campisi

Testi Felice Musazzi, Antonio Provasio – Musiche Arnaldo Ciato, Enrico Dalceri

Coreografie Sofia Fusco – Direttore Artistico Sandra Musazzi – Direttore di Produzione Enrico Barlocco

Una produzione CHI.TE.MA.

Regia Antonio Provasio

DAL CORTILE A NAPOLI… PER ARRIVARE SULLA LUNA!

I Legnanesi al Teatro della Luna

con il nuovo spettacolo dal 5 gennaio al 4 marzo 2018

Una nuova storia di ringhiera, che si snoda tra il celeberrimo cortile della famiglia Colombo e Napoli, insieme alla consueta autentica comicità – tra tradizione e novità – per il nuovo spettacolo de I Legnanesi “Signori si nasce… e noi?” che inaugurerà il 2018 del Teatro della Luna, con una lunga e attesissima permanenza dal 5 gennaio al 4 marzo 2018.

“Ospitare i Legnanesi al Teatro della Luna era un obiettivo che ci accompagnava da anni; esserci riusciti ci inorgoglisce molto, ci ripaga di tutti sforzi profusi e ci fa assaporare questo momento come accade solo con le vittorie tanto attese – afferma Giancarlo Sarli, AD di ForumNet, società che gestisce il Teatro della Luna, il Mediolanum Forum e il PalaLottomatica – Un sentito ringraziamento va a questa prestigiosa Compagnia per la fiducia accordataci che ripagheremo con ogni sforzo per essere all’altezza delle loro aspettative e porre le basi per un rapporto longevo di reciproca soddisfazione. Grazie anche ai collaboratori del Teatro della Luna che hanno lavorato alacremente per il conseguimento di questo importante risultato. Adesso insieme ai Legnanesi siamo pronti a portare gli spettatori ‘sulla luna’ con un’accoglienza speciale e uno spettacolo che si preannuncia imperdibile”.

“Siamo molto felici della collaborazione con il Teatro della Luna e il suo staff, e di iniziare insieme a loro e al meraviglioso pubblico milanese un 2018 che si preannuncia sensazionale. – aggiungono i Legnanesi – Lo strabiliante risultato di vendita, con oltre 22.000 biglietti già staccati a oggi, non rappresenta un traguardo ma un’ulteriore motivazione per lavorare insieme al Teatro alla massima soddisfazione dei nostri spettatori.”

È l’8 marzo, compleanno della Teresa che coincide con la Festa della donna. Mentre nel cortile fervono i festeggiamenti – con un pacco regalo gigantesco tutto ricoperto di glitter – l’attenzione di Teresa viene attirata dal cellulare del Giovanni, dimenticato sul tavolo. Teresa, rimasta sola nel cortile, non resiste e sbircia: un sms sospetto coinvolgerà marito e moglie in una discussione molto accesa, dove, al “non ti amo più” di Giovanni, Teresa risponderà con i ricordi di una storia d’amore lunga più di 50 anni. Tutti i personaggi del cortile vengono così coinvolti nel “colpo di testa” del Giovanni, che – invaghito di una nobildonna napoletana – dice addio alla sua amata Teresa e se ne va al Sud.

Tra Teresa e Giovanni trionferà l’amore o incomberà l’ombra della separazione? Riuscirà la figlia Mabilia a riappacificarli? Il Giovanni cadrà nelle grinfie della ricca ereditiera o preferirà l’amore – povero ma sincero – della sua Teresa? Il dilemma si scioglierà ai piedi del Vesuvio, dove il Giovanni, in questo nuovo spettacolo inaspettatamente loquace, ha seguito il suo nuovo amore e dove Teresa, Mabilia e Pinetta arrivano in treno (“Dall’Alpi alla Sicilia, dovunque è Legnano” risponde Teresa a Pinetta, con una sofisticata citazione dell’Inno di Mameli) e regalano una gag esilarante con il giovane Ciro (Maicol Trotta, uno dei boys quest’anno “promosso” attore) e Don Ciccio, boss del quartiere che parlando di Teresa la definisce “Pare o’ Vesuvio, bella e pericolosa“.

In occasione dei 50 anni dalla scomparsa del grande Antonio De Curtis, il titolo dello spettacolo, i colori caldi e passionali e le tradizioni di Napoli, scenografie imponenti che impreziosiscono lo spazio scenico del Teatro della Luna, la “Malafemmena”, il ritmo scatenato della tarantella, “O’ sole mio” e “Funiculì Funiculà” come colonna sonora degli strabilianti momenti musicali di Mabilia/Enrico Dalceri (frizzanti cin-cin, un castello con un trono d’oro e velluti rossi e decine di costumi come sempre straordinari – quello da Regina pesa ben 25 kg!), renderanno omaggio alla maschera immortale di Totò e testimonieranno come i Legnanesi, oggi, non conoscono confini.

Tra citazioni di frasi celebri (“Vedi Napoli e poi muori”), riferimenti a canzoni famosissime “Mi dispiace devo andare, il mio posto è la….“, e refrain che diventano quasi il “lessico familiare” della famiglia Colombo, la cifra originalissima e sempre più consolidata della comicità dei Legnanesi emerge con forza, con precisione quasi chirurgica anche nell”improvvisazione che è sempre in agguato e conquista, con i tempi comici incalzanti e la complicità tra gli attori, l’ennesimo applauso, l’ennesima risata.

Con ritmo serratissimo, in un crescendo sapientemente dosato, questo nuovo spettacolo, ricco di situazioni paradossali, affronta al contempo temi in grado di parlare a tutti, senza perdere l’occasione di pungenti frecciate alle debolezze della società di oggi, spaziando così con equilibrio tra tradizione e attualità.

Prima della passerella finale in smoking, quella in cui Antonio Provasio, Enrico Dalceri, Luigi Campisi, tutti gli altri attori e i giovani boys si mostrano senza maschera (nuovo anche questo brano musicale, stavolta corale), l’ultimo siparietto a tre è, come da tradizione, un momento quasi intimo per parlare al pubblico, per lasciare uno spunto di riflessione dopo tanta leggerezza. Dopo due ore di comicità autentica, Teresa, Mabilia e Giovanni riescono anche a parlare di valori veri, del gusto delle cose semplici: le cose più belle e importanti non si comprano con il denaro, e per sentirsi ricchi, nonostante tutto, basta una carezza e il calore di una famiglia.

Un trio collaudatissimo, quello composto da Antonio Provasio (Teresa), Enrico Dalceri (Mabilia) e Luigi Campisi (Giovanni), che con talento e una capacità unica di tenere gli spettatori incollati alle poltrone, regalano risate senza sosta portando in scena quelle che ormai sono vere e proprie “maschere”.

Teresa è la tipica donna di cortile, sempre presente, che rispecchia i “povercrist”, alle prese ogni giorno con rivalità di ringhiera, i torti sul lavoro o tra vicini, le difficoltà economiche e le preoccupazioni per la figlia quarantenne ancora da mantenere. Mabilia, la figlia zitella, incarna il cliché di un certo mondo femminile di massa, dove l’apparenza è l’unica cosa importante, sempre al di sopra delle sue possibilità, che sogna di emergere e di diventare una soubrette. Unico uomo del cortile, Giovanni è un personaggio di poche parole, capace di restare in scena senza aprire bocca, giocando solo sulla mimica facciale e sulla camminata incerta tipica di chi ha alzato troppo il gomito. Una formula vincente per uno spettacolo tutto al maschile (insieme alla famiglia Colombo sul palcoscenico ad animare il mitico “cortile” troveremo anche altri personaggi della tradizione), con un ritmo serratissimo di battute, fino all’applauditissimo ed emozionante finale.

Dal 1949 interpreti della tradizione teatrale italiana, gli spettacoli de I LEGNANESI sono un tuffo nel passato per ricordare (o riscoprire) la cultura popolare e raccontare, nello stesso tempo, storie di tutti i giorni attraverso una comicità pulita, dedicata alla gente comune, nel singolare “italiandialetto”, un mix di italiano e dialetto lombardo che ne costituisce una delle cifre più caratteristiche. Riconosciuti tra le principali e più conosciute compagnie dialettali d’Italia e d’Europa, oggi la Compagnia porta in scena le storie, i costumi e le tradizioni lombarde ma è ampiamente apprezzata anche fuori dalla Lombardia, grazie a un intervento di modernizzazione dei testi originali e alla scelta di temi universali (la famiglia, il lavoro, la crisi economica, i rapporti di vicinato), con riferimenti sempre attuali al costume e alla politica nazionale.

Dal 5 GENNAIO al 4 MARZO 2018

Mercoledì – Sabato ore 20.45

(Sabato 6 gennaio ore 17.30)

Domenica ore 15.30

BIGLIETTI in tutti i punti vendita TicketOne, on line su www.ticketone.it e telefonicamente al numero unico nazionale 892.101 (numero a pagamento) – riduzioni Under14

Ufficio Gruppi minimo 10 persone

ufficiogruppi@teatrodellaluna.com

Tel. 02 48857.333

TEATRO DELLA LUNA

Via G. di Vittorio, 6 – 20090 Assago (MI)

M2 linea verde – fermata Milanofiori Forum

Tel. 02 48857.7516

www.teatrodellaluna.com

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OSTAGGI

scritto e diretto da Angelo Longoni

con

MICHELA ANDREOZZI – GABRIELE PIGNOTTA –

PIETRO GENUARDI – SILVANA BOSI – JONIS BASCIR

musiche Jonis Bascir – scene Francesco Ghisu

 costumi Margherita Longoni

TEATRO NINO MANFREDI

dal 5 al 17 dicembre

Dal 5 al 17 dicembre arriva al Teatro Nino Manfredi di Ostia, OSTAGGI il testo scritto e diretto da Angelo Longoni che vede in scena  Michela Andreozzi, Gabriele Pignotta, Pietro Genuardi, Silvana Bosi, Jonis Bascir.

In Ostaggi si racconta una storia cruda e divertente, una metafora delle disuguaglianze sociali, economiche e razziali, un apologo sulla profonda crisi che ormai stiamo vivendo da anni.

Un uomo, che ha appena rapinato un modesto istituto bancario, tiene in ostaggio, in una panetteria, quattro persone dopo essere riuscito a fuggire a un inseguimento della polizia. L’uomo inizia una tormentata trattativa con le forze dell’ordine, in un progressivo batti e ribatti di proposte e controproposte.

La situazione è resa difficoltosa e comicamente bizzarra dalla tipologia degli ostaggi che casualmente si trovavano nel negozio al momento dell’irruzione.

Oltre al panettiere, proprietario del locale, sono presenti un’anziana pensionata dal precario stato di salute, una donna dai modi sbrigativi e anticonvenzionali che pratica il mestiere più antico del mondo e un extracomunitario. All’interno di questa piccola comunità iniziano a sorgere contrasti, ostilità e una divertente lotta per la sopravvivenza.

Il punto è rimanere in vita evitando sia un’irruzione della polizia, che le ritorsioni del loro carceriere. La storia procede attraverso colpi di scena, capovolgimenti di fronte e sorprese sia sull’identità del rapinatore, che sulla vera indole degli ostaggi. Lentamente emerge anche una straordinaria e quasi commovente solidarietà che metterà sullo stesso piano tutti quanti, sequestratore e prigionieri.

Ostaggi è una commedia movimentata, con una costruzione drammaturgica caratterizzata da una comica adesione con la realtà sociale che caratterizza i tempi che viviamo. Un piccolo specchio in grado di riflettere l’anima di una comunità che, a dispetto della disgregazione che sta vivendo, ritrova un’umanità solidale e profonda.

Ostaggi

Scritto e diretto da Angelo Longoni

Con Michela Andreozzi – Gabriele Pignotta – Pietro Genuardi – Silvana Bosi – Jonis Bascir

Musiche Jonis Bascir

Scene Francesco Ghisu

Costumi Margherita Longoni

Teatro Nino Manfredi

via dei Pallottini 10 – Ostia

dal 5 al 17 dicembre

5, 6, 7, 8, 9, 12, 14, 15 dicembre ore 21.00

10, 13, 17 dicembre ore 17.30

16 dicembre ore 17.30 e 21.00

Prezzi

intero: € 26 Platea, € 22 Galleria

ridotto: € 22 Platea, € 20 Galleria

www.teatroninomanfredi.it

Per info e prenotazioni: 06 56 32 48 49

info@teatroninomanfredi.it

L’ennesima esilarante commedia nonsense di Lillo&Greg

Teatro Olimpico

28 novembre 2017. Prima

A sette anni di distanza torna sulle scene L’uomo che non capiva troppo, in una versione rinnovata, Reloaded ed è subito successo.

Lo spettacolo, scritto da Claudio Greg Gregori e diretto da Lillo&Greg con la coregia di Claudio Piccolotto è una divertentissima e surreale spy story nel perfetto stile “lillogreghiano”.

Pasquale Petrolo, ovvero Lillo, interpreta Felix, un tempo playboy ora rassegnato ad una vita dimessa. Felix è sposato con Edna, interpretata da Vania Della Bidia, donna dall’apparenza sciatta, ma che nasconde, sotto la vestaglia che indossa tutto il giorno in casa, un corpo mozzafiato. Edna nasconde anche molto altro: è un agente segreto sotto copertura che deve salvare il mondo dalle mire di conquista della Gran Lodana, crudele e bizzarro personaggio a capo di una terribile società segreta.

La vita tranquilla di Felix viene stravolta e, improvvisamente, il goffo Felix si ritrova coinvolto in una storia di spionaggio nella quale sono protagonisti anche il suo migliore amico, Oscar, interpretato da Claudio Greg Gregori, Ester, interpretata da Benedetta Valenzano e un’altra serie di strani personaggi.

Prende vita così una irresistibile spy story  fatta di intrighi, agenti segreti, pericolosi cattivi, mille avventure, misteri da svelare e tesori da ritrovare nella quale Felix è fagocitato suo malgrado e alla quale cerca di far fronte come può, ritrovandosi in un mondo che non conosce e di cui non comprende il linguaggio, fatto di nuovi codici indecifrabili.

L’uomo che non capiva troppo. Reloaded riporta sulle scene un caposaldo della comicità surreale di Lillo & Greg rinnovato nella forma e decisamente rinvigorito rispetto al precedente.

Uno spettacolo che si fonda, come siamo abituati ad aspettarci dalla geniale coppia di comici, su un linguaggio inventato, surreale e ricco di nonsense, che ricorda la supercazzola di antica memoria e trova riferimenti in Monty Python. Un codice linguistico improbabile che genera incomprensione che, a sua volta, genera effetti comici a ripetizione in un gioco dell’assurdo.

Lo spettacolo è ricco di citazioni cinematografiche, a partire dal titolo che richiama la celebre pellicola di Hitchcock, passando per 007, Austin Powers, Matrix, Guerre Stellari, Karate Kid, Frankenstein Junior, Elvira la strega e chissà quante altre, prendendo da ognuno elementi, caratteri, personaggi che vengono stravolti ed esasperati in chiave comica e surreale. Divertenti anche gli omaggi ad Alberto Sordi, Totò e Adriano Celentano.

Si può trovare nello spettacolo, se non una critica, almeno una ridicolizzazione della globalizzazione: il Sacro Canino, infatti, prezioso tesoro che la Gran Lodana cerca con tanto ardore, unito al Cranio d’agnello, ha il potere di far scaturire una musica (qui identificata con i balli latino americani di gruppo) che ipnotizza le masse omologando le persone.

Il tutto è  reso come un grande spettacolo cinematografico grazie non solo alle citazioni, ma ad un impianto scenografico che colpisce, quasi completamente computerizzato. Ogni scena è poi spesso dinamica al suo interno con particolari in movimento. Le scene proiettate cambiano di continuo passando con grande effetto dal salotto di Felix ed Edna, al rifugio simile ad una stazione spaziale della Gran Lodana, al night club che funge da covo degli agenti segreti, al Gran Bazar d’Istanbul, alla spiaggia tropicale e a tanti altri ambienti.

Gli arredi materiali sono pochissimi: nel salotto campeggiano i trofei riportati da Felix nei suoi viaggi per il mondo (corna di bisonte, una zanna di elefante e la pinna di uno squalo), e due sgabelli a forma di zampa di elefante; una sedia a rotelle, un futon e vari accessori.

Di grande impatto gli effetti audio che insieme a quelli video arricchiscono le scene e la storia rendendola ancora più coinvolgente.

Anche i costumi sono davvero belli e contribuiscono a rendere dinamici i cambiamenti dei ruoli e dei personaggi che sono decisamente ben caratterizzati ed esasperati. Lillo è fantastico in quel suo personaggio buffo,  ingenuo e goffo, ma molto aderente ad una realtà che gli sfugge, fino a che non riuscirà ad immedesimarsi in un nuovo Felix.

Greg è fortissimo e regala un’interpretazione decisamente sopra le righe della Grande Lodana, che ricorda nella voce Amanda Lear e nel piglio Edna Mode de Gli Incredibili, di cui, tra l’altro, Amanda Lear è la doppiatrice per la versione italiana.

Grandi anche Danilo De Santis e Marco Fiorini in una serie di divertentissimi personaggi diversi, brevi ma intensi.

Infine da segnalare la partecipazione video di molti attori e protagonisti del mondo dello spettacolo: Lorella Cuccarini, Giancarlo Magalli, Maurizio Battista, Antonella Elia, Dario Salvatori, Paolo Bonolis e Lallo Circosta.

Le belle musiche da spy story sono di Claudio Gregori e Attilio Di Giovanni. Suggestiva, d’effetto e divertente la sigla di apertura alla James Bond con tanto di fiamme.

Bellissimo il disegno luci di Marco Palmieri.

L’uomo che non capiva troppo. Reloaded è una commedia improbabile ed esilarante con cui Lillo & Greg tornano in teatro alla grande e rischiano. E’ infatti difficilissimo tenere il ritmo sempre in tensione per più di due ore e mezza con uno spettacolo così impostato, che non ha un  contenuto drammaturgico alto, ma è fatto di continue situazioni assurde fondate su un testo completamente impostato sul nonsense. Eppure, sebbene la durata sia un po’eccessiva e ci sarebbe margine per tagliare buoni venti minuti, è uno spettacolo divertentissimo, intelligente, che regge benissimo e che sembra aver appassionato  unanimemente la platea.

L’uomo che non capiva troppo. Reloaded

LSD Edizioni

Scritto da Claudio Greg Gregori

Regia Lillo&Greg

Coregia Claudio Piccolotto

Con Lillo&Greg, Vania Della Bidia, Benedetta Valenzano, Danilo De Santis, Marco Fiorini

Con la partecipazione straordinaria in video di Lorella Cuccarini, Giancarlo Magalli, Maurizio Battista, Antonella Elia, Dario Salvatori, Paolo Bonolis e Lallo Circosta

Scene Andrea Simonetti

Costumi NC POP

Musiche Claudio Gregori, Attilio Di Giovanni

Disegno Luci Marco Palmieri

Audio Maurizio Capitini

Si ringrazia l’ufficio stampa di Silvia Signorelli